要加强非物质文化遗产保护和传承，积极培养传承人，让非物质文化遗产绽放出更加迷人的光彩 -- 习主席
纪念援老抗美五十年，援老抗美老兵为共和国开国将帅林和援老抗美群英谱敬献花篮
2018“感动哈尔滨”年度人物（群体）颁奖典礼举行 王军荣获“2018感动哈尔滨年度人物”
开国将军林前传承红色基因
三五将军文化博物馆
庆祝建国70周年“致敬，我们的城市” 感动哈尔滨年度人物全城巡礼活动在三五将军文化博物馆启动
【视频】“致敬，我们的城市”http://peopleurl.cn/25qM7j庆祝建国70周年“致敬，我们的城市”感动哈尔滨年度人物全城巡礼活动在哈尔滨三五将军文化博物馆启动 三五观察网哈尔滨电
展馆景观
金源油画
展馆场景
三五观察网 || 传承文化 回报社会 | 三五百遗荟刺绣艺术展厅
2024年11月20日 11:55:00 来源:三五非遗博览馆 访问量：1192次
弘扬优秀传统文化
赓续中华历史文脉
赓续中华历史文脉
三五百遗荟刺绣艺术展厅
姚建萍苏绣（25）
建萍妙手穿丝绣世间万象
苏绣灵工引线描岁月千般
苏绣灵工引线描岁月千般
姚建萍简介：
姚建萍，1967 年生，汉族，江苏苏州人。她是第三批国家级非物质文化遗产苏绣代表性传承人，研究员级高级工艺美术师，获国务院特殊津贴，也是中国工艺美术大师。1986 年于苏州工艺美术学院校办班学刺绣，1990 年师从徐志慧攻人物肖像绣。
苏绣乃中国优秀民族传统工艺，是苏州地区刺绣总称，源于苏州吴县一带，后扩至无锡、常州等地。因与养蚕、缫丝关联，也称丝绣。清代为其全盛期，“苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣” 成四大名绣，苏绣流派多、名手多，风格独特，地方特色浓。2006 年 5 月 20 日，苏绣入选第一批国家级非物质文化遗产名录。
姚建萍大师和王军馆长非遗文化交流合影
在非遗文化传承与交流的舞台上，一场意义非凡的会面悄然展开，那便是姚建萍大师与王军馆长之间的非遗文化交流。姚建萍大师作为苏绣领域的佼佼者，凭借精湛的刺绣技艺和诸多创新成果，让苏绣绽放别样光彩。王军馆长则对非遗文化有着深刻的理解与深厚的情怀，肩负着传播推广之重任。交流时，二人就苏绣技艺传承、非遗在新时代的创新发展以及如何吸引更多人关注等话题畅所欲言，思想碰撞间，为非遗文化的繁荣注入新动力。
江苏苏绣《清风竹舞》
作品材质：真丝、丝线作品规格：43*100cm
收藏时间：2018年5月14日
姚建萍大师的苏绣作品《清风竹舞》尽显精妙。绣面上，翠竹栩栩如生，竹叶似随风轻舞，灵动自然。运用细腻针法，丝线交织间，竹之挺拔、清幽韵味完美呈现。色彩搭配淡雅，营造出清新脱俗之感，仿佛能听见那竹林间的阵阵清风声。整幅作品既展现传统苏绣功底，又融入独特艺术巧思，让人观之如置身竹林，沉醉其中。
江苏苏绣《福寿牡丹》
作品材质：真丝、丝线作品规格：43*100cm
收藏时间：2018年5月14日
姚建萍所创苏绣《福寿牡丹》别具魅力。绣中牡丹娇艳盛开，花瓣层层叠叠，尽显雍容华贵，仿佛散发着缕缕芬芳。巧妙搭配的丝线，让色彩过渡自然，尽显牡丹国色。“福”“寿” 元素与牡丹相融，寓意美好又增添文化内涵。精湛绣工之下，作品熠熠生辉，既承载苏绣艺术之美，更传递出对幸福长寿的美好祈愿，极具观赏与收藏价值。
《赞姚建萍苏绣》
姑苏城里艺名扬，姚氏建萍绣艺强。
丝线千般织绮梦，银针万次谱华章。
竹摇清影风添韵，花绽娇容露带香。
肖像逼真神韵足，山河入绣意情长。
传承古艺倾心血，创新针法绽锋芒。
苏绣因她添异彩，非遗由此更流芳。
巧手绣出天地美，妙工绘就岁华光。
姑苏城里艺名扬，姚氏建萍绣艺强。
丝线千般织绮梦，银针万次谱华章。
竹摇清影风添韵，花绽娇容露带香。
肖像逼真神韵足，山河入绣意情长。
传承古艺倾心血，创新针法绽锋芒。
苏绣因她添异彩，非遗由此更流芳。
巧手绣出天地美，妙工绘就岁华光。
《姚建萍苏绣赋》
姑苏之地，灵秀千年，苏绣璀璨，熠熠生辉。姚建萍者，生于斯长于斯，承姑苏之雅韵，浸淫苏绣之妙境。以针为笔，以线为墨，绘就那锦绣乾坤，于指尖演绎传统工艺之绝美，让苏绣这古老艺术，在新时代的舞台上，继续散发着迷人的芬芳，绽放别样光华。
观建萍之苏绣，针法多变如灵蛇游走，丝线穿梭似彩蝶纷飞。或绣人物肖像，眉眼含情，神韵毕现，仿佛能与之倾心交谈；或绣花鸟鱼虫，羽翼鲜活，身姿灵动，似要破绣而出，嬉戏人间；又绣山川湖海，气势磅礴，意境悠远，可引观者入那画中世界。每一针每一线，皆倾注其匠心与深情，尽显苏绣精妙绝伦。
建萍深知传承之重，扎根传统，汲取先辈智慧，不忘苏绣根本。然又锐意进取，大胆创新，钻研新针法，融合新元素，赋予苏绣时代之气息，让古老的苏绣既能承载往昔岁月的韵味，又能契合当下审美，在传承与创新的交织中，拓展出更为广阔的艺术天地，使其魅力经久不衰。
姚建萍所制苏绣，宛如艺术殿堂之瑰宝，不仅闪耀于国内，更扬名海外。其作品承载着中华传统文化，传递着东方美学韵味，引得世人竞相赞叹、珍藏。她用精湛绣艺，让苏绣之花永绽芳华，在历史长河里留下深刻印记，成为民族艺术宝库中璀璨且永恒的明珠，流芳千古，泽被后人。
观建萍之苏绣，针法多变如灵蛇游走，丝线穿梭似彩蝶纷飞。或绣人物肖像，眉眼含情，神韵毕现，仿佛能与之倾心交谈；或绣花鸟鱼虫，羽翼鲜活，身姿灵动，似要破绣而出，嬉戏人间；又绣山川湖海，气势磅礴，意境悠远，可引观者入那画中世界。每一针每一线，皆倾注其匠心与深情，尽显苏绣精妙绝伦。
建萍深知传承之重，扎根传统，汲取先辈智慧，不忘苏绣根本。然又锐意进取，大胆创新，钻研新针法，融合新元素，赋予苏绣时代之气息，让古老的苏绣既能承载往昔岁月的韵味，又能契合当下审美，在传承与创新的交织中，拓展出更为广阔的艺术天地，使其魅力经久不衰。
姚建萍所制苏绣，宛如艺术殿堂之瑰宝，不仅闪耀于国内，更扬名海外。其作品承载着中华传统文化，传递着东方美学韵味，引得世人竞相赞叹、珍藏。她用精湛绣艺，让苏绣之花永绽芳华，在历史长河里留下深刻印记，成为民族艺术宝库中璀璨且永恒的明珠，流芳千古，泽被后人。
赵红育无锡精微绣（26）
红育匠心，针下绣出无锡韵
精微妙艺，线间传扬苏绣魂
精微妙艺，线间传扬苏绣魂
赵红育简介：
赵红育，1958 年生，江苏无锡人，汉族。她是第三批国家级非遗苏绣（无锡精微绣）代表性传承人，研究员级高级工艺美术师、中国工艺美术大师，获薪传奖。1973 年学刺绣，创 “马鬃绣”“双面精微绣”，作品屡获全国金银奖，多件代表作被国内外馆所收藏，编有针法样本，培养众多后继人才，还常赴国外交流，贡献颇丰。
无锡精微绣简介：
无锡精微绣传统刺绣技艺。吴地无锡丝织品早在春秋时期就称誉中原，季札出使中原，赠给郑国子产的礼品便是丝织编带。汉代刘向《说苑》载，吴王阖闾时官宦已穿绣衣。明代无锡有绣娘俞氏创制堆纱刺绣，因巧夺天工而被选为贡品。2008年列人国家级非物质文化遗产代表性项目名录扩展项目名录传统美术类项目。
赵红育，1958 年生，江苏无锡人，汉族。她是第三批国家级非遗苏绣（无锡精微绣）代表性传承人，研究员级高级工艺美术师、中国工艺美术大师，获薪传奖。1973 年学刺绣，创 “马鬃绣”“双面精微绣”，作品屡获全国金银奖，多件代表作被国内外馆所收藏，编有针法样本，培养众多后继人才，还常赴国外交流，贡献颇丰。
无锡精微绣简介：
无锡精微绣传统刺绣技艺。吴地无锡丝织品早在春秋时期就称誉中原，季札出使中原，赠给郑国子产的礼品便是丝织编带。汉代刘向《说苑》载，吴王阖闾时官宦已穿绣衣。明代无锡有绣娘俞氏创制堆纱刺绣，因巧夺天工而被选为贡品。2008年列人国家级非物质文化遗产代表性项目名录扩展项目名录传统美术类项目。
赵红育大师和王军馆长非遗文化交流合影
在非遗文化的交流世界里，赵红育大师与王军馆长的会面格外引人瞩目。赵红育大师在惠山泥人领域深耕多年，技艺精湛，那些经她手诞生的泥人作品，形神兼备，承载着深厚的民俗文化内涵。王军馆长则怀揣着对非遗文化传承推广的热忱与担当。二人相聚交流之时，围绕惠山泥人技艺的传承发展、如何更好地将泥人文化融入现代生活以及吸引更多人关注等话题深入探讨，思想碰撞间，为非遗文化的持续繁荣添砖加瓦。
无锡精微绣《江南水乡》
作品材质：真丝、丝线作品规格：20*35cm
收藏时间：2018年5月14日
赵红育大师的无锡精微绣作品《江南水乡》堪称艺术瑰宝。绣面上，粉墙黛瓦的屋舍错落有致，小桥横跨流水，船只摇曳其间，一幅江南水乡的绝美画卷徐徐展开。她运用精湛的双面精微绣技法，丝线细密交织，色彩淡雅调和，将水乡的温婉、灵秀展现得淋漓尽致。既蕴含传统韵味，又彰显独特匠心，让人仿佛能踏入那诗意的江南水乡，沉醉于这精巧绣作营造的美好意境之中。
无锡精微绣《江南水乡》
作品材质：真丝、丝线作品规格：20*35cm
收藏时间：2018年5月14日
赵红育大师的无锡精微绣作品《江南水乡》堪称艺术瑰宝。绣面上，粉墙黛瓦的屋舍错落有致，小桥横跨流水，船只摇曳其间，一幅江南水乡的绝美画卷徐徐展开。她运用精湛的双面精微绣技法，丝线细密交织，色彩淡雅调和，将水乡的温婉、灵秀展现得淋漓尽致。既蕴含传统韵味，又彰显独特匠心，让人仿佛能踏入那诗意的江南水乡，沉醉于这精巧绣作营造的美好意境之中。
《赞赵红育无锡精微绣》
江南灵秀孕精微，红育匠心绣里追。
丝线穿梭织妙景，指尖灵动绽华辉。
双面成图惊眼眸，马鬃独韵映朝晖。
传承古艺根基固，创新针法意韵飞。
佳作珍藏传美誉，绣魂燃梦映芳菲。
薪火相传情不尽，非遗璀璨绽金威。
江南灵秀孕精微，红育匠心绣里追。
丝线穿梭织妙景，指尖灵动绽华辉。
双面成图惊眼眸，马鬃独韵映朝晖。
传承古艺根基固，创新针法意韵飞。
佳作珍藏传美誉，绣魂燃梦映芳菲。
薪火相传情不尽，非遗璀璨绽金威。
《赵红育无锡精微绣赋》
江南锡城，人文渊薮，无锡精微绣，于此孕育而生，绽放独特光华。赵红育大师，生于这片灵秀之地，与精微绣结下不解之缘。她承古之底蕴，以匠心为基，坐于绣台前，开启那指尖上的艺术之旅，欲将无锡精微绣的精妙之处，如潺潺溪流，润泽众人之心，让这古老绣艺在岁月长河中续写璀璨篇章。
观红育之无锡精微绣，针法变幻莫测，如魔法施展。丝线在其指尖轻盈穿梭，似灵动的音符奏响艺术之歌。双面精微绣，正反皆成妙景，人物栩栩如生，花鸟呼之欲出；那独创的马鬃绣，更是别具一格，纹理细腻，质感逼真，尽显别样韵味。每一处细节皆精雕细琢，尽显绣艺之超凡绝伦，令人叹为观止。
红育深知传承使命，扎根传统技艺之土壤，汲取先辈智慧养分，守护着无锡精微绣的根本命脉。同时，她又大胆探索，勇于创新，编制针法样本，开创独特绣法，为这古老绣艺注入新活力，使其能在时代浪潮中与时俱进，既保有古朴韵味，又散发着现代的艺术魅力，拓宽了精微绣的艺术边界。
赵红育所绣佳作，仿若艺术星河中璀璨星辰，闪耀于国内外。诸多作品被知名馆所珍藏，承载着江南文化的深厚底蕴，传播着中华艺术之美。她倾心培养后继人才，让无锡精微绣薪火相传，在历史的画卷里留下浓墨重彩的一笔，成为非遗宝库中熠熠生辉、永不褪色的瑰宝，流芳千古，韵味悠长。
观红育之无锡精微绣，针法变幻莫测，如魔法施展。丝线在其指尖轻盈穿梭，似灵动的音符奏响艺术之歌。双面精微绣，正反皆成妙景，人物栩栩如生，花鸟呼之欲出；那独创的马鬃绣，更是别具一格，纹理细腻，质感逼真，尽显别样韵味。每一处细节皆精雕细琢，尽显绣艺之超凡绝伦，令人叹为观止。
红育深知传承使命，扎根传统技艺之土壤，汲取先辈智慧养分，守护着无锡精微绣的根本命脉。同时，她又大胆探索，勇于创新，编制针法样本，开创独特绣法，为这古老绣艺注入新活力，使其能在时代浪潮中与时俱进，既保有古朴韵味，又散发着现代的艺术魅力，拓宽了精微绣的艺术边界。
赵红育所绣佳作，仿若艺术星河中璀璨星辰，闪耀于国内外。诸多作品被知名馆所珍藏，承载着江南文化的深厚底蕴，传播着中华艺术之美。她倾心培养后继人才，让无锡精微绣薪火相传，在历史的画卷里留下浓墨重彩的一笔，成为非遗宝库中熠熠生辉、永不褪色的瑰宝，流芳千古，韵味悠长。
姚慧芬苏绣（27）
慧心巧运，针针绣出江南韵
芬手灵挥，线线勾成锦绣图
芬手灵挥，线线勾成锦绣图
姚慧芬简介：
姚惠芬，1967 年生，汉族，江苏苏州人。她是第四批国家级非物质文化遗产苏绣代表性传承人，第八届中国工艺美术大师兼高级工艺美术师，享国务院特殊津贴。1977 年随家人学刺绣，后师从牟志红、任嘒闲。1998 年创办琴芬绣庄。她善用乱针绣等针法展现水墨画，精绣人物肖像，代表作有《董建华肖像》等，在苏绣领域成果颇丰。
苏绣简介：
苏绣是苏州地区刺绣总称，源于苏州吴县，现扩至无锡、常州等地，因与养蚕、缫丝关联又称丝绣。清代时，苏绣达全盛，与湘绣、粤绣、蜀绣并称四大名绣，流派多、名手众，风格独特，地方特色浓。2006 年 5 月 20 日，苏绣获国务院批准，列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
姚惠芬大师和王军馆长非遗文化交流合影
在非遗文化交流的舞台上，姚惠芬大师与王军馆长的相聚意义非凡。姚惠芬大师作为苏绣领域的杰出代表，技艺精湛，其作品融合传统与创新，展现出苏绣独特的艺术魅力，在业内备受赞誉。王军馆长则怀揣着对非遗传承与推广的热忱，有着深厚的文化情怀。二人交流之时，围绕苏绣的当代传承路径、如何借助多元平台拓展影响力以及怎样让苏绣更好地走进大众生活等话题深入探讨，为苏绣发展注入新活力。
江苏苏绣《水乡之韵》
作品材质：真丝、丝线作品规格：65*65cm
收藏时间：2018年5月14日
姚惠芬大师的苏绣作品《水乡之韵》，尽显江南水乡的温婉风情。绣面上，河道蜿蜒，小船摇曳，白墙黛瓦的民居错落有致。她运用细腻针法，丝线交织间，将水乡的灵动、静谧完美呈现。色彩搭配淡雅清新，营造出如诗如画之境，观之仿若能听见那潺潺流水声，让人沉醉其中，尽显苏绣独特韵味与大师的精妙技艺。
江苏苏绣《听琴图》
作品材质：真丝、丝线作品规格：48*114cm
收藏时间：2018年5月14日
姚惠芬所创苏绣《听琴图》别具艺术魅力。画面中，抚琴者专注投入，听琴之人沉醉神态栩栩如生。通过乱针绣等针法巧妙运用，丝线错落融合，把人物的神韵、衣物的质感细腻展现。色彩过渡自然和谐，营造出古雅清幽氛围，仿佛那悠扬琴声正从绣作中传出，既展现苏绣之美，又传递出浓厚的文化意境，令人赞叹不已。
《赞姚慧芬苏绣》
江南水乡韵悠长，姚氏慧芬绣艺彰。
丝线轻拈凝巧思，银针曼舞绘华章。
传承古法情深厚，探索新途意未央。
花鸟鱼虫皆入画，山川湖海纳针芒。
双面绣中藏妙境，异形针下显灵光。
仕女婀娜娇态展，繁花绚烂锦图镶。
细绘松篁添雅趣，精描瑞兽寓吉祥。
指尖艺术千秋颂，苏绣风华四海扬。
匠心独运倾心血，瑰宝流芳岁月香。
韵致绵绵撩客醉，非遗熠熠耀华堂。
江南水乡韵悠长，姚氏慧芬绣艺彰。
丝线轻拈凝巧思，银针曼舞绘华章。
传承古法情深厚，探索新途意未央。
花鸟鱼虫皆入画，山川湖海纳针芒。
双面绣中藏妙境，异形针下显灵光。
仕女婀娜娇态展，繁花绚烂锦图镶。
细绘松篁添雅趣，精描瑞兽寓吉祥。
指尖艺术千秋颂，苏绣风华四海扬。
匠心独运倾心血，瑰宝流芳岁月香。
韵致绵绵撩客醉，非遗熠熠耀华堂。
《姚惠芬苏绣赋》
夫苏绣之妙，冠绝华夏，历千年而韵长，承古韵且流芳。姚惠芬者，生于江南灵秀地，身负苏绣传承之重任，技艺精湛，声名远扬。
观其绣作，若入绮丽之境，令人叹为观止。丝线为笔，绢帛作笺，惠芬运针如神，或挑或刺，或穿或引，针法变幻无穷，恰似仙人弄巧。绣花鸟，则花绽娇颜，鸟啼婉转，似有暗香浮动，似闻翠羽轻鸣；绣山水，那峰峦叠嶂，水波潋滟，尽展山河壮丽，可揽天地苍茫。
其双面绣者，堪称一绝。正反两面，皆成妙景，观正面繁花似锦，转视反面亦是锦绣满园，图案精美，针脚细密，丝缕间尽显匠心独运，方寸处皆藏巧思妙意。异形绣法，更添奇趣，不同形态，各异风姿，于同幅绣品中交相辉映，彰显苏绣之多元与精妙。
惠芬于苏绣，既敬传统，承先辈之技法，守苏绣之根本；又勇创新，探未知之境域，拓艺术之新途。且倾心授艺，桃李芬芳，为苏绣传承培育诸多俊才，使这苏绣瑰宝，能于岁月长河，永绽璀璨光华，耀我华夏之文化殿堂，传我民族之艺术精魂，功莫大焉，当永载非遗之华章。
吴晓平扬州刺绣（28）
吴晓平针下绣出扬州韵
彩丝线间织成锦绣章
彩丝线间织成锦绣章
吴晓平简介：
吴晓平，1953 年 10 月生，研究员级高级工艺美术师，江苏省工艺美术大师、第八届中国工艺美术大师，也是扬州刺绣国家级非遗代表性传承人。她师从陈淑仪，从艺四十余载，专注扬州仿古山水绣与水墨写意绣传承创新。刺绣精工细作，具高雅格调与雅逸神韵，追求画味绣意，尽显文人气息，屡获国家级金奖，堪称扬州刺绣领军人。
扬州刺绣简介：
扬州刺绣传统刺绣技艺。源于汉，兴于唐，精于宋，盛于明清。扬州古称广陵，自古即有“广陵女子善绣”之说。它彰显出厚重的和精致的地域文化精神，形成了扬派刺绣的独特风格，在全国绣坛赢得了地位和荣誉。2014年列人国家级非物质文化遗产代表性项目名录扩展项目名录传统美术类项目。
吴晓平大师和王军馆长非遗文化交流合影
吴晓平是国家级非物质文化遗产苏绣（扬州刺绣）代表性传承人，其刺绣技艺精湛，擅长仿古山水绣和水墨写意绣. 王军是湖北省美术学院硕士毕业，身兼湖北省道教协会副会长、武汉美术馆副馆长等职，对文化艺术有着深入研究与丰富实践. 在非遗文化交流中，吴晓平分享扬州刺绣的独特魅力与传承心得，其针法、用线、运色等技艺令人赞叹 。王军则从更宏观的文化视角，阐述非遗文化的保护与发展理念，二人交流碰撞，为非遗传承与创新贡献智慧。
扬州刺绣《无垠归鸟》
作品材质：真丝、丝线作品规格：31.5*46.5cm
收藏时间：2018年5月2日
吴晓平大师的无锡精微绣作品《无垠归鸟》着实精妙。绣中，广阔天空下，归鸟成群结队，展翅翱翔，姿态各异，灵动逼真。运用精微绣技法，丝线细密交织，将鸟儿的羽毛纹理、飞翔神韵细腻呈现。色彩搭配协调，营造出开阔悠远意境，仿佛能听见归鸟的啼鸣，尽显吴大师精湛技艺，也让这绣作满含艺术感染力。
扬州刺绣《鱼鹰》
作品材质：真丝、丝线作品规格：46*88cm
收藏时间：2018年5月2日
吴晓平所创作的无锡精微绣《鱼鹰》别具韵味。绣面上，鱼鹰或静立船头，或跃入水中，身姿矫健，活灵活现。通过细腻针法，把鱼鹰的形态、神情精准刻画，那紧实的羽毛、锐利的眼神，仿佛近在眼前。色彩运用巧妙，凸显出画面的生动，让观者仿若置身水乡之畔，欣赏鱼鹰捕鱼的精彩场景，彰显出无锡精微绣的独特魅力。
《赞吴晓平无锡精微绣》
太湖之畔韵悠长，吴晓平心绣艺藏。
精微世界丝牵梦，锦绣乾坤针引航。
传承古意情专注，演绎新风意未央。
双面奇工呈妙景，多层巧艺绽华光。
花鸟生姿添雅趣，人物传神映画堂。
毫厘之间凝智慧，尺寸之处著华章。
丝线穿梭诗意绕，指尖飞舞匠心彰。
江南瑰宝声名远，非遗流芳岁月香。
倾怀守护千秋业，韵致绵绵万古扬。
太湖之畔韵悠长，吴晓平心绣艺藏。
精微世界丝牵梦，锦绣乾坤针引航。
传承古意情专注，演绎新风意未央。
双面奇工呈妙景，多层巧艺绽华光。
花鸟生姿添雅趣，人物传神映画堂。
毫厘之间凝智慧，尺寸之处著华章。
丝线穿梭诗意绕，指尖飞舞匠心彰。
江南瑰宝声名远，非遗流芳岁月香。
倾怀守护千秋业，韵致绵绵万古扬。
《吴晓平无锡精微绣赋》
太湖明珠，无锡胜地，人文璀璨，精微绣艺，于此熠熠生辉。吴晓平者，乃此绣艺之翘楚，以匠心独运，绘就精美篇章，传扬非遗风华。
观其精微绣作，仿若踏入微观之艺术天地。丝线为墨，绢帛为纸，吴晓平执针运巧，丝丝入扣，针针含情。于毫厘之间，尽显乾坤万象。绣花鸟，则娇花含露，似有芬芳漫溢，飞鸟振翅，宛如灵动欲出；绣人物，那眉眼盈盈，神态毕肖，举手投足，尽显风姿绰约，令人如见古人之貌，如感彼时之情。
其双面精微绣，堪称绝妙。正反两面，各成佳境，一面是春花秋月之烂漫，转观另一面亦是夏荷冬雪之韵致，针法细腻，线条流畅，过渡无痕，将精微之妙演绎到极致。多层绣法更显奇功，层层叠叠间，景致错落，立体感生，如立体画卷在眼前铺展，叫人拍案称奇。
吴晓平深植于传统之壤，承先辈智慧，守精微绣根本，又力求创新，融入时代元素，让这古老绣艺焕新颜。且不遗余力传帮带，培育后学，为无锡精微绣之传承与发展，倾心尽力，使其在岁月长河中，永绽独特光彩，闪耀华夏文化之空。
太湖明珠，无锡胜地，人文璀璨，精微绣艺，于此熠熠生辉。吴晓平者，乃此绣艺之翘楚，以匠心独运，绘就精美篇章，传扬非遗风华。
观其精微绣作，仿若踏入微观之艺术天地。丝线为墨，绢帛为纸，吴晓平执针运巧，丝丝入扣，针针含情。于毫厘之间，尽显乾坤万象。绣花鸟，则娇花含露，似有芬芳漫溢，飞鸟振翅，宛如灵动欲出；绣人物，那眉眼盈盈，神态毕肖，举手投足，尽显风姿绰约，令人如见古人之貌，如感彼时之情。
其双面精微绣，堪称绝妙。正反两面，各成佳境，一面是春花秋月之烂漫，转观另一面亦是夏荷冬雪之韵致，针法细腻，线条流畅，过渡无痕，将精微之妙演绎到极致。多层绣法更显奇功，层层叠叠间，景致错落，立体感生，如立体画卷在眼前铺展，叫人拍案称奇。
吴晓平深植于传统之壤，承先辈智慧，守精微绣根本，又力求创新，融入时代元素，让这古老绣艺焕新颜。且不遗余力传帮带，培育后学，为无锡精微绣之传承与发展，倾心尽力，使其在岁月长河中，永绽独特光彩，闪耀华夏文化之空。
刘爱云湘绣（29）
爱云巧手穿丝，湘绣千般呈妙韵
慧艺精心运线，锦图万幅展风华
慧艺精心运线，锦图万幅展风华
刘爱云简介：
刘爱云，1939 年生，汉族，湖南长沙人。她是第一批国家级非物质文化遗产湘绣代表性传承人，高级工艺美术师兼中国工艺美术大师，还是客座教授。师从余振辉学鬅毛针法，擅绣狮、虎题材，总结针法理论体系，创新鬅毛针法，突破传统绣法局限，提升刺绣速度，让狮、虎形象毛感更生动、色彩更丰富，贡献卓越。
湘绣是传统刺绣技艺，分布于长沙市及周边数十个乡镇。它属传统美术类项目，早在 2006 年就被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。湘绣有两千多年历史，清代后期形成独特刺绣体系，以多种优质原料，运用平绣、乱针绣等众多针法绣制。近百年来，湘绣作为中国四大名绣之一，尽显独特魅力，深受人们喜爱。
刘爱云大师和王军馆长非遗文化交流合影
在非遗文化的交流舞台上，刘爱云大师与王军馆长的合影留下了意义非凡的瞬间。刘爱云大师作为湘绣领域的杰出代表，从艺多年，技艺精湛，凭借一双巧手将湘绣的独特魅力展现得淋漓尽致，诸多作品堪称艺术典范，为湘绣传承发展贡献卓越力量。王军馆长则对非遗文化有着深厚的认知与情怀，肩负推广重任。此次交流合影，见证着二人就湘绣技艺传承、创新及非遗文化弘扬等话题深入探讨后的共鸣，也预示着非遗发展将迎来更多精彩。
湖南湘绣《使命必达》
作品材质：真丝、丝线作品规格 : 52*52cm
收藏时间：2019年7月20日
刘爱云大师的湘绣作品《使命必达》令人赞叹。绣面上，展现的或是快递小哥、或是坚守岗位的工作者，他们专注且坚定的神情被刻画得细致入微。运用独特针法，人物的服饰纹理、面部神态栩栩如生，色彩搭配贴合情境，尽显朴实与热忱，传递出使命必达的信念，彰显湘绣展现生活百态的魅力与刘大师精湛技艺。
湖南湘绣《英雄花》
作品材质：真丝、丝线作品规格 : 84*84cm
收藏时间：2019年7月20日
刘爱云所绣的湘绣《英雄花》别具韵味。绣中，英雄花绽放得热烈而绚烂，花瓣娇艳，花蕊精致，仿佛散发着阵阵芬芳。通过细腻针法，将花朵的姿态、质感完美呈现，色彩运用巧妙，营造出蓬勃向上的意境。那一朵朵英雄花似在诉说着坚韧与荣耀，充分展现湘绣之美，也体现出刘爱云大师深厚的艺术功底。
《赞刘爱云湘绣》
三湘大地育灵珍，爱云才情绣艺神。
湘水悠悠凝底蕴，绣针闪闪绘乾坤。
传承古法千秋韵，开拓新途万象春。
丝线轻缠花鸟醉，金针漫舞蝶蜂晕。
针法多变风姿展，色彩调和意境深。
牡丹盛放娇颜艳，孔雀开屏绮梦存。
绣出山河多壮丽，描来市井亦情真。
匠心独运倾心血，湘绣风华耀世尘。
薪火相传担使命，非遗璀璨韵长吟。
三湘大地育灵珍，爱云才情绣艺神。
湘水悠悠凝底蕴，绣针闪闪绘乾坤。
传承古法千秋韵，开拓新途万象春。
丝线轻缠花鸟醉，金针漫舞蝶蜂晕。
针法多变风姿展，色彩调和意境深。
牡丹盛放娇颜艳，孔雀开屏绮梦存。
绣出山河多壮丽，描来市井亦情真。
匠心独运倾心血，湘绣风华耀世尘。
薪火相传担使命，非遗璀璨韵长吟。
《刘爱云湘绣赋》
湖湘大地，人杰地灵，湘绣艺术，璀璨如星。刘爱云者，乃湘绣领域之大家，以精湛技艺与深厚情怀，续写着湘绣的瑰丽篇章。
观其湘绣之作，恰似开启一扇艺术的绮窗，令人沉醉其间。丝线在她手中，宛如灵动的彩练，于绣布之上翩然起舞。运针之间，或疏或密，或急或缓，针法变幻莫测，尽显巧思。绣花卉，则花团锦簇，娇艳欲滴，似有暗香浮动；绣飞禽走兽，那虎豹威风凛凛，禽鸟活灵活现，仿佛下一刻便要破绣而出，尽显生灵之妙态。
她秉持对传统技艺的敬畏之心，深挖湘绣之根源，承先辈之智慧，将古老针法烂熟于心，守护着湘绣的纯正底蕴。然又不止步于传承，勇于探索创新，融合现代审美，赋予湘绣新的活力与韵味，让湘绣既能扎根传统厚土，又能在时代浪潮中绽放别样光彩。
且刘爱云倾心授艺，桃李遍布，为湘绣培养诸多后继之才，使得这湖湘瑰宝得以代代相传，在岁月长河里，永保魅力，闪耀于中华艺术之林，成为彰显湖湘文化的一张璀璨名片，承载着无尽的文化价值与艺术光辉。
湖湘大地，人杰地灵，湘绣艺术，璀璨如星。刘爱云者，乃湘绣领域之大家，以精湛技艺与深厚情怀，续写着湘绣的瑰丽篇章。
观其湘绣之作，恰似开启一扇艺术的绮窗，令人沉醉其间。丝线在她手中，宛如灵动的彩练，于绣布之上翩然起舞。运针之间，或疏或密，或急或缓，针法变幻莫测，尽显巧思。绣花卉，则花团锦簇，娇艳欲滴，似有暗香浮动；绣飞禽走兽，那虎豹威风凛凛，禽鸟活灵活现，仿佛下一刻便要破绣而出，尽显生灵之妙态。
她秉持对传统技艺的敬畏之心，深挖湘绣之根源，承先辈之智慧，将古老针法烂熟于心，守护着湘绣的纯正底蕴。然又不止步于传承，勇于探索创新，融合现代审美，赋予湘绣新的活力与韵味，让湘绣既能扎根传统厚土，又能在时代浪潮中绽放别样光彩。
且刘爱云倾心授艺，桃李遍布，为湘绣培养诸多后继之才，使得这湖湘瑰宝得以代代相传，在岁月长河里，永保魅力，闪耀于中华艺术之林，成为彰显湖湘文化的一张璀璨名片，承载着无尽的文化价值与艺术光辉。
江再红湘绣（30）
江氏匠心，穿针引线湘绣美
再红妙艺，落墨飞花韵味长
再红妙艺，落墨飞花韵味长
江再红简介：
江再红，女，1968年出生，汉族，湖南省长沙市人。第四批国家级非物质文化遗产项目湘绣代表性传承人。中国工艺美术大师，湖南师范大学客座教授。
湘绣简介：
湘绣是传统刺绣技艺，分布于长沙市及周边数十个乡镇。它属传统美术类项目，早在 2006 年就被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。湘绣有两千多年历史，清代后期形成独特刺绣体系，以多种优质原料，运用平绣、乱针绣等众多针法绣制。近百年来，湘绣作为中国四大名绣之一，尽显独特魅力，深受人们喜爱。
湘绣是传统刺绣技艺，分布于长沙市及周边数十个乡镇。它属传统美术类项目，早在 2006 年就被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。湘绣有两千多年历史，清代后期形成独特刺绣体系，以多种优质原料，运用平绣、乱针绣等众多针法绣制。近百年来，湘绣作为中国四大名绣之一，尽显独特魅力，深受人们喜爱。
江再红大师和王军馆长非遗文化交流合影
在非遗文化交流的舞台上，江再红大师与王军馆长的互动格外引人关注。江再红身为湘绣领域的佼佼者，从事湘绣工作多年，技艺精湛非凡，其作品无论是花鸟鱼虫还是人物风景，皆绣得活灵活现，承载着深厚的湖湘文化底蕴。王军馆长则怀揣着对非遗传承推广的热忱与专业见解。二人在交流过程中，围绕湘绣技艺传承的难点、创新的思路以及如何扩大湘绣影响力等话题深入探讨，为湘绣乃至非遗文化的发展积极献言献策。
湖南湘绣《鸟语花香》
作品材质：真丝、丝线作品规格 :90*70cm
收藏时间：2019年7月20日
江再红的湖南湘绣作品《鸟语花香》堪称艺术佳作。绣面上，繁花似锦，花瓣娇艳欲滴，似有暗香浮动。鸟儿灵动活泼，或立枝头啾啾而鸣，或展翅欲飞姿态优美。江再红运用精湛湘绣针法，丝线交织间，将花鸟神韵完美呈现，色彩搭配清新雅致，营造出春日生机勃勃的美好意境，尽显湘绣独特魅力与大师的高超技艺。
《赞江再红湘绣》
三湘大地育灵根，江氏再红湘绣魂。
丝线轻揉凝巧韵，金针漫舞绘乾坤。
传承古法情无尽，开拓新途意有痕。
花鸟争妍添锦绣，山川竞秀映晨昏。
双面绣中藏妙趣，异形针下显奇珍。
牡丹国色风姿展，锦鲤悠游雅态存。
细刻龙纹彰霸气，精描凤羽耀华门。
指尖艺术千秋颂，湘绣风华四海奔。
匠心独造传佳话，瑰宝流芳岁月温。
三湘大地育灵根，江氏再红湘绣魂。
丝线轻揉凝巧韵，金针漫舞绘乾坤。
传承古法情无尽，开拓新途意有痕。
花鸟争妍添锦绣，山川竞秀映晨昏。
双面绣中藏妙趣，异形针下显奇珍。
牡丹国色风姿展，锦鲤悠游雅态存。
细刻龙纹彰霸气，精描凤羽耀华门。
指尖艺术千秋颂，湘绣风华四海奔。
匠心独造传佳话，瑰宝流芳岁月温。
《江再红湘绣赋》
三湘大地，人杰地灵，湘绣艺术，璀璨夺目。江再红者，于湘绣之域熠熠生辉，以非凡技艺与满腔热忱，续写湘绣华章，传扬湖湘文化。
江再红执针，似握灵犀之笔，绣布为纸，绘就锦绣乾坤。观其绣作，丝线穿梭之间，万物皆活。绣花鸟，繁花似锦，鸟雀振翅，羽色鲜丽，似有啼鸣传于耳际，盎然生机跃然绣上；绣人物，形神兼备，或颦或笑，举手投足尽显风姿，仿佛能诉千年故事，道尽世间悲欢。
其于湘绣技法，熟稔于心且精益求精。乱针绣处，色彩交织，层次丰富，如梦幻光影交织呈现；掺针绣法，过渡自然，细腻入微，让画面柔和而逼真。更有那独创之妙，融传统与新意，使湘绣别开生面，独具韵味。
江再红既尊崇传统，承先辈之匠心，守护湘绣技艺根脉；又勇于探索，立足时代潮流，推陈出新，让湘绣绽放现代光彩。且倾心力于传承，授业解惑，桃李满园，为湘绣培育诸多后继之才，使这湖湘瑰宝能在岁月长河中，永保魅力，声传四海，闪耀于中华非遗之璀璨星空，承载着湖湘大地的深厚情怀与独特韵味。
三湘大地，人杰地灵，湘绣艺术，璀璨夺目。江再红者，于湘绣之域熠熠生辉，以非凡技艺与满腔热忱，续写湘绣华章，传扬湖湘文化。
江再红执针，似握灵犀之笔，绣布为纸，绘就锦绣乾坤。观其绣作，丝线穿梭之间，万物皆活。绣花鸟，繁花似锦，鸟雀振翅，羽色鲜丽，似有啼鸣传于耳际，盎然生机跃然绣上；绣人物，形神兼备，或颦或笑，举手投足尽显风姿，仿佛能诉千年故事，道尽世间悲欢。
其于湘绣技法，熟稔于心且精益求精。乱针绣处，色彩交织，层次丰富，如梦幻光影交织呈现；掺针绣法，过渡自然，细腻入微，让画面柔和而逼真。更有那独创之妙，融传统与新意，使湘绣别开生面，独具韵味。
江再红既尊崇传统，承先辈之匠心，守护湘绣技艺根脉；又勇于探索，立足时代潮流，推陈出新，让湘绣绽放现代光彩。且倾心力于传承，授业解惑，桃李满园，为湘绣培育诸多后继之才，使这湖湘瑰宝能在岁月长河中，永保魅力，声传四海，闪耀于中华非遗之璀璨星空，承载着湖湘大地的深厚情怀与独特韵味。
康惠芳粤秀（31）
康氏妙针，粤绣千般呈锦绣
惠芳巧手，丝情万缕化风情
惠芳巧手，丝情万缕化风情
康惠芳简介：
康惠芳，1948 年生，广东潮州人，汉族。她是第四批国家级非物质文化遗产粤绣（潮绣）代表性传承人、广东省工艺美术大师。自幼学潮绣，后入潮绣厂。钻研针法数十年，擅综合运用传统技法，让传统与现代结合。其作品构图饱满、图案鲜活、色彩浓烈、做工精细。参与过名绣作，任多职，培养超百名学员，为潮绣传承贡献颇多。
个人简介：
粤绣（潮绣）是潮汕地区民间刺绣艺术统称，属粤绣一大流派。明代已形成独特风格，分布于广东潮州、汕头、揭阳等地。2006 年被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。其绣法分五种，针法超两百种，还有七大绣种。钉金绣尤具特色，以金银线为主，用多种针法绣制，呈现凸浮雕效果，尽显金碧辉煌、粗犷雄浑之美。
康惠芳大师和王军馆长非遗文化交流合影
在非遗文化交流的精彩场景里，康惠芳大师与王军馆长的相聚意义非凡。康惠芳大师作为潮绣领域的杰出代表，深耕潮绣技艺多年，她的针法细腻多变，绣品精美绝伦，承载着潮汕地区独特的文化韵味与民俗风情，在业内颇具影响力。而王军馆长对非遗文化有着深刻理解与深厚情怀，致力于非遗的传承与推广。二人交流时，围绕潮绣的创新发展、传承人才培养以及如何借助更多平台提升潮绣影响力等话题畅所欲言，为潮绣发展注入新活力。
广东潮绣《鱼欢乐》
作品材质：真丝缎、丝线作品规格 :121*71cm
收藏时间：2018年5月18日
康惠芳的潮绣作品《鱼欢乐》，运用独特针法绣出栩栩如生的鱼儿，它们或嬉戏或畅游，姿态各异，动感十足。绣线色彩搭配巧妙，展现出鱼儿的鲜活与灵动，体现了潮绣针法细腻、色彩明艳、富有立体感的特点，传递出欢乐祥和的氛围，让人感受到生命的活力与美好。
广东潮绣《富贵吉祥》
作品材质：真丝缎、丝线作品规格 :72*102cm
收藏时间：2018年5月18日
潮绣《富贵吉祥》构图饱满，针法精湛。以传统吉祥图案为蓝本，运用多种绣法绣制出象征富贵的牡丹、寓意吉祥的凤凰等元素，色彩浓郁艳丽，丝线光泽亮丽，使画面呈现出金碧辉煌、华丽大气的视觉效果，充分展现了潮绣独特的艺术魅力和深厚的文化内涵，表达了人们对美好生活的向往与追求。
广东潮绣《牡丹图》
作品材质：真丝缎、丝线作品规格 :60*96cm
收藏时间：2018年5月18日
潮绣《牡丹图》中的牡丹娇艳盛开，花瓣层次丰富，通过细腻的针法和巧妙的色彩过渡，将牡丹的国色天香展现得淋漓尽致。叶片脉络清晰，针法疏密有致，衬托出牡丹的雍容华贵。整幅作品绣工精细，立体感强，充分体现了潮绣的高超技艺，展现出牡丹图所蕴含的富贵、繁荣之意，极具艺术观赏价值和文化意义 。
《赞康惠芳粤绣》
岭南大地绽奇葩，康惠芳名耀粤家。
丝线千般织锦绣，银针万次绘烟霞。
传承古韵情真切，开拓新途意自华。
花鸟翩翩添妙趣，鱼龙跃跃展灵娲。
金银线里藏精妙，垫绣针中显丽奢。
双面绣图惊望眼，异形针法惹称嗟。
牡丹盛放雍容态，孔雀开屏绚丽呀。
粤绣风姿传四海，非遗光彩映天涯。
匠心独运千秋颂，艺韵悠长岁月嘉。
岭南大地绽奇葩，康惠芳名耀粤家。
丝线千般织锦绣，银针万次绘烟霞。
传承古韵情真切，开拓新途意自华。
花鸟翩翩添妙趣，鱼龙跃跃展灵娲。
金银线里藏精妙，垫绣针中显丽奢。
双面绣图惊望眼，异形针法惹称嗟。
牡丹盛放雍容态，孔雀开屏绚丽呀。
粤绣风姿传四海，非遗光彩映天涯。
匠心独运千秋颂，艺韵悠长岁月嘉。
《康惠芳粤绣赋》
岭南大地，钟灵毓秀，粤绣艺术，璀璨生辉。康惠芳者，粤绣领域之杰出匠师，以非凡技艺与深厚情怀，续写着粤绣的绚丽华章。
观康惠芳之粤绣，如入锦绣之奇幻天地。丝线在其手中，仿若灵动的彩带，依凭那精巧的针法，或盘绕，或交织，或铺陈。绣花卉，繁花似锦，瓣瓣娇艳欲滴，似有暗香浮动；绣飞鸟，羽翅翩翩，身姿轻盈矫健，仿佛即刻便能翱翔九霄。
其于传统粤绣技法熟稔于心，在传承之上更求创新突破。首创的 “丝线色彩构成法”，让色彩搭配更具层次感与艺术感染力，使绣品画面愈发鲜活逼真。那双面绣作品更是一绝，正反两面皆成妙景，针法细腻均匀，不见丝毫瑕疵，将粤绣的精致与华丽展现得淋漓尽致。
康惠芳不仅醉心创作，亦致力于粤绣技艺的传承与推广。她言传身教，培育众多后学，将粤绣的精髓一一传授，让这古老的艺术在年轻一代心中种下种子，生根发芽。
粤绣因康惠芳之坚守与付出，得以在岁月长河中不断绽放光彩，既承载着岭南文化的深厚底蕴，又在时代浪潮里展现新姿，向着更广阔的天地传播，成为中华非遗宝库中熠熠生辉、令人赞叹的艺术瑰宝。
岭南大地，钟灵毓秀，粤绣艺术，璀璨生辉。康惠芳者，粤绣领域之杰出匠师，以非凡技艺与深厚情怀，续写着粤绣的绚丽华章。
观康惠芳之粤绣，如入锦绣之奇幻天地。丝线在其手中，仿若灵动的彩带，依凭那精巧的针法，或盘绕，或交织，或铺陈。绣花卉，繁花似锦，瓣瓣娇艳欲滴，似有暗香浮动；绣飞鸟，羽翅翩翩，身姿轻盈矫健，仿佛即刻便能翱翔九霄。
其于传统粤绣技法熟稔于心，在传承之上更求创新突破。首创的 “丝线色彩构成法”，让色彩搭配更具层次感与艺术感染力，使绣品画面愈发鲜活逼真。那双面绣作品更是一绝，正反两面皆成妙景，针法细腻均匀，不见丝毫瑕疵，将粤绣的精致与华丽展现得淋漓尽致。
康惠芳不仅醉心创作，亦致力于粤绣技艺的传承与推广。她言传身教，培育众多后学，将粤绣的精髓一一传授，让这古老的艺术在年轻一代心中种下种子，生根发芽。
粤绣因康惠芳之坚守与付出，得以在岁月长河中不断绽放光彩，既承载着岭南文化的深厚底蕴，又在时代浪潮里展现新姿，向着更广阔的天地传播，成为中华非遗宝库中熠熠生辉、令人赞叹的艺术瑰宝。
孙庆先粤秀（32）
孙师运匠心，粤绣华章惊世眼
庆先施绝技，彩丝妙艺耀人间
庆先施绝技，彩丝妙艺耀人间
孙庆先简介：
康惠芳，1948 年生，广东潮州人，汉族。她是第四批国家级非物质文化遗产粤绣（潮绣）代表性传承人、广东省工艺美术大孙庆先，1950 年生，汉族，广东潮州人，是第四批国家级非物质文化遗产粤绣（潮绣）代表性传承人。他师从陈舜娥学习潮绣技法，从艺超三十年，熟稔潮绣针法。在传承传统基础上，借鉴苏绣技法创 “立体双面绣”，于薄真丝面料绣出佳作，屡获大奖。且热衷弘扬潮绣，言传身教培养徒弟，为潮绣传承贡献诸多力量。
个人简介：
粤绣（潮绣）是潮汕地区民间刺绣艺术统称，属粤绣一大流派。明代已形成独特风格，分布于广东潮州、汕头、揭阳等地。2006 年被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。其绣法分五种，针法超两百种，还有七大绣种。钉金绣尤具特色，以金银线为主，用多种针法绣制，呈现凸浮雕效果，尽显金碧辉煌、粗犷雄浑之美。
康惠芳，1948 年生，广东潮州人，汉族。她是第四批国家级非物质文化遗产粤绣（潮绣）代表性传承人、广东省工艺美术大孙庆先，1950 年生，汉族，广东潮州人，是第四批国家级非物质文化遗产粤绣（潮绣）代表性传承人。他师从陈舜娥学习潮绣技法，从艺超三十年，熟稔潮绣针法。在传承传统基础上，借鉴苏绣技法创 “立体双面绣”，于薄真丝面料绣出佳作，屡获大奖。且热衷弘扬潮绣，言传身教培养徒弟，为潮绣传承贡献诸多力量。
个人简介：
粤绣（潮绣）是潮汕地区民间刺绣艺术统称，属粤绣一大流派。明代已形成独特风格，分布于广东潮州、汕头、揭阳等地。2006 年被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。其绣法分五种，针法超两百种，还有七大绣种。钉金绣尤具特色，以金银线为主，用多种针法绣制，呈现凸浮雕效果，尽显金碧辉煌、粗犷雄浑之美。
孙庆先大师和王军馆长非遗文化交流合影
在非遗文化交流的精彩时刻，潮绣大师孙庆先与王军馆长展开了深入互动。孙庆先大师技艺精湛，深耕潮绣多年，对潮绣针法、图案设计等有着独到见解，诸多作品尽显潮绣独特韵味。而王军馆长有着深厚的文化底蕴与丰富的推广经验。此次交流，二人围绕潮绣如何更好地融入现代生活、怎样借助多元平台拓展传播渠道以及传承人才培养等关键话题各抒己见，为潮绣乃至非遗文化的传承发展碰撞出智慧的火花。
广东潮绣《好运来》
作品材质：真丝缎、K金线作品规格 :78*88cm
收藏时间：2019年1月8日
孙庆先的潮绣作品《好运来》是一幅 k 金立体双面绣，其以金龙鱼为主要元素，将双面绣和半立体的特点完美结合，造型生动逼真，绣工精细。该作品荣获国际文博会 “金奖” 并取得专利证书，充分展现了潮绣的精湛技艺和独特魅力，具有极高的艺术价值和收藏价值.
广东潮绣《腾龙》
作品材质：真丝缎、K金线作品规格 :60*60cm
收藏时间：2019年1月8日
潮绣作品《腾龙》是孙庆先的经典之作，为 k 金垫绣作品。其以龙为主题，运用潮绣独特针法，绣出的龙栩栩如生，仿佛在云中穿梭，展现出龙的威严与霸气。该作品曾作为国礼赠送外国元首，体现了潮绣作为国家级非物质文化遗产的艺术价值和文化内涵，也彰显了潮绣在外交文化交流中的重要作用.
广东潮绣《下山虎》
作品材质：真丝缎、K金线作品规格 :64*64cm
收藏时间：2019年1月8日
《下山虎》是孙庆先采用 k 金乱针绣技法创作的潮绣作品。作品中老虎造型生动，皮毛、纹路逼真，将虎的威猛气势展现得淋漓尽致，表达了虎 “一啸风声百兽惊” 的神韵。此作品还曾作为胡锦涛总书记赠送加拿大总理马丁的国礼，是潮绣艺术与文化交流相结合的典范，让世界领略到了潮绣的独特魅力.
《赞孙庆先粤绣》
岭南大地韵悠长，庆先匠心绣艺彰。
潮绣传承情炽热，金针舞动意飞扬。
丝线穿梭织绮梦，彩纹勾勒绘华光。
立体双面呈奇景，薄透真丝展妙章。
金龙摆尾风姿显，猛虎下山气势昂。
花鸟含情添雅趣，鱼虫跃态映荷塘。
针法多变功夫湛，图案多姿韵味长。
粤绣风华传四海，非遗瑰宝永流芳。
倾怀续写千秋业，艺海扬帆岁月香。
岭南大地韵悠长，庆先匠心绣艺彰。
潮绣传承情炽热，金针舞动意飞扬。
丝线穿梭织绮梦，彩纹勾勒绘华光。
立体双面呈奇景，薄透真丝展妙章。
金龙摆尾风姿显，猛虎下山气势昂。
花鸟含情添雅趣，鱼虫跃态映荷塘。
针法多变功夫湛，图案多姿韵味长。
粤绣风华传四海，非遗瑰宝永流芳。
倾怀续写千秋业，艺海扬帆岁月香。
《孙庆先粤绣赋》
岭南大地，文化渊薮，粤绣璀璨，闪耀千秋。孙庆先者，生于潮州灵秀之域，承粤绣之精妙，扬传统之风华，堪称此艺界之英贤也。
自幼研习，师从名家，孙庆先浸淫粤绣数十载，技法娴熟，造诣非凡。观其绣作，如入艺术之瑰丽殿堂。丝线在握，针针皆含匠心；绢帛为基，幅幅尽展乾坤。其承传统之针法，又纳新思，创 “立体双面绣”，真乃一绝。于薄如蝉翼之丝料上，绣出双面画景，正面观之，立体如生，花鸟似欲飞出，人物仿若灵动；转至反面，亦是精美绝伦，毫厘之间，尽显工艺之卓绝，令人叹为观止。
所绣金龙鱼，金鳞闪耀，灵动游弋，尽显祥瑞之态；腾龙穿云，气势磅礴，龙威赫赫，仿佛可闻龙吟九霄；下山之虎，威风凛凛，虎目圆睁，尽显山林王者之霸气。诸般佳作，屡获大奖，荣誉加身，实至名归。
且孙庆先不忘传承之责，言传身教，桃李芬芳，将粤绣技艺倾心相授，培育诸多后学俊才。使得粤绣这一岭南瑰宝，能于岁月长河之中，绵绵延续，在时代浪潮里，愈发熠熠生辉，传扬四海，尽显中华传统工艺之魅力无穷也。
岭南大地，文化渊薮，粤绣璀璨，闪耀千秋。孙庆先者，生于潮州灵秀之域，承粤绣之精妙，扬传统之风华，堪称此艺界之英贤也。
自幼研习，师从名家，孙庆先浸淫粤绣数十载，技法娴熟，造诣非凡。观其绣作，如入艺术之瑰丽殿堂。丝线在握，针针皆含匠心；绢帛为基，幅幅尽展乾坤。其承传统之针法，又纳新思，创 “立体双面绣”，真乃一绝。于薄如蝉翼之丝料上，绣出双面画景，正面观之，立体如生，花鸟似欲飞出，人物仿若灵动；转至反面，亦是精美绝伦，毫厘之间，尽显工艺之卓绝，令人叹为观止。
所绣金龙鱼，金鳞闪耀，灵动游弋，尽显祥瑞之态；腾龙穿云，气势磅礴，龙威赫赫，仿佛可闻龙吟九霄；下山之虎，威风凛凛，虎目圆睁，尽显山林王者之霸气。诸般佳作，屡获大奖，荣誉加身，实至名归。
且孙庆先不忘传承之责，言传身教，桃李芬芳，将粤绣技艺倾心相授，培育诸多后学俊才。使得粤绣这一岭南瑰宝，能于岁月长河之中，绵绵延续，在时代浪潮里，愈发熠熠生辉，传扬四海，尽显中华传统工艺之魅力无穷也。
郝淑萍蜀绣（33）
淑影针间，蜀绣千年承古韵
萍踪线上，风华万种谱新篇
萍踪线上，风华万种谱新篇
郝淑萍简介：
郝淑萍，1945 年生于四川成都，汉族，是国家级蜀绣代表性传承人，集众多荣誉于一身。她 1959 年师承彭永兴，从艺六十余年，针法洒脱灵活，风格独特，还创新 “平手拉花针”，绣出《昭君出塞》等精品。作品屡获奖，多被国内外收藏。她多次出国展演交流，2001 年创办工作室并联合办学，积极传授技艺，为蜀绣人才培养贡献力量。
蜀绣简介：
蜀绣传统刺绣技艺。主要流传于重庆、四川。在巴蜀地区产生、发展和传承经历了上千年，在晋代被誉为“蜀中珍宝”，成熟、盛行于明清至民国时期。四川省成都市申报的蜀绣列人第一批国家级非物质文化遗产代表性项目名录传统美术类项目。重庆市渝中区申报的蜀绣于2008年列人国家级非物质文化遗产代表性项目名录扩展项目名录传统美术类项目。
郝淑萍大师和王军馆长非遗文化交流合影
非遗交流舞台上，郝淑萍大师与王军馆长的互动备受关注。郝淑萍从艺六十余年，是蜀绣泰斗，创新针法，绣品佳绩频出且被多国收藏，还育人不倦。王军馆长热衷非遗推广。二人交流时，围绕蜀绣传承创新、走向世界及非遗新时代发展路径等话题畅言，为非遗文化繁荣积极贡献力量，意义非凡。
四川蜀绣《芙蓉鲤鱼》
作品材质：蚕丝,丝线作品规格：128*75cm
收藏时间：2017年5月1日
郝淑萍的蜀绣《芙蓉鲤鱼》堪称经典。她为绣此作品，专门观察鲤鱼神态，采用 30 多种针法表现鲤鱼鳞片光亮，以虚实针展现鱼尾轻薄透明质感，使其栩栩如生。该作品被北京人民大会堂收藏，陈列于四川展厅，充分展现了蜀绣严谨细腻、光亮平整等独特风格，是蜀绣艺术的杰出代表之一.
四川蜀绣《九寨熊猫》
作品材质：蚕丝,丝线作品规格：155*80cm
收藏时间：2017年5月1日
郝淑萍的蜀绣《九寨熊猫》别具魅力。她运用精湛蜀绣技艺，将熊猫的憨态可掬展现得淋漓尽致，熊猫仿佛在绣品中活灵活现。作品融合了对熊猫生活习性等的了解，同时展现了九寨的自然之美，体现了蜀绣构图疏朗、色彩明快的特点，承载着独特的文化内涵与艺术价值，是不可多得的艺术珍品.
《赞郝淑萍蜀绣》
巴山蜀水育灵根，郝氏淑萍绣艺纯。
彩线轻缠织锦梦，金针漫舞绘乾坤。
传承古韵情无尽，演绎新章意有痕。
花鸟含情添妙趣，山川着意展雄浑。
芙蓉出水娇姿现，锦鲤凌波逸韵存。
针法多元呈异彩，线条流畅映朝暾。
昭君出塞风华显，九寨熊猫憨态真。
匠心独运倾心血，蜀绣流芳岁月温。
弘扬瑰宝千秋业，艺韵悠悠四海尊。
巴山蜀水育灵根，郝氏淑萍绣艺纯。
彩线轻缠织锦梦，金针漫舞绘乾坤。
传承古韵情无尽，演绎新章意有痕。
花鸟含情添妙趣，山川着意展雄浑。
芙蓉出水娇姿现，锦鲤凌波逸韵存。
针法多元呈异彩，线条流畅映朝暾。
昭君出塞风华显，九寨熊猫憨态真。
匠心独运倾心血，蜀绣流芳岁月温。
弘扬瑰宝千秋业，艺韵悠悠四海尊。
《郝淑萍蜀绣赋》
锦官城中，蜀绣璀璨，传承千载，风华绝代。郝淑萍者，蜀绣领域之大家，以匠心为笔，丝线为墨，于绢帛之上绘就锦绣华章，尽显蜀绣之精妙绝伦。
观其绣作，仿若开启一场视觉盛宴。郝淑萍运针自如，挑、刺、拨、捻，诸般针法信手拈来，尽显深厚功底。绣花卉，那牡丹娇艳欲滴，花瓣层层舒展，似有暗香浮动；芙蓉婀娜多姿，娇颜映水，尽显柔媚之态。绣动物，熊猫憨态可掬，黑白相间的毛色栩栩如生，似在憨笑玩耍；鲤鱼灵动鲜活，鳞片闪烁微光，似于水中畅快游弋。
郝淑萍扎根蜀绣之传统，承先辈技艺，守文化根脉，又心怀热忱育桃李，倾囊相授，培养诸多绣艺人才。她让蜀绣这一古老艺术，在岁月长河中不断传承发展，熠熠生辉，闪耀于华夏文化之林，承载着巴蜀大地的深厚底蕴，传扬向五湖四海。
锦官城中，蜀绣璀璨，传承千载，风华绝代。郝淑萍者，蜀绣领域之大家，以匠心为笔，丝线为墨，于绢帛之上绘就锦绣华章，尽显蜀绣之精妙绝伦。
观其绣作，仿若开启一场视觉盛宴。郝淑萍运针自如，挑、刺、拨、捻，诸般针法信手拈来，尽显深厚功底。绣花卉，那牡丹娇艳欲滴，花瓣层层舒展，似有暗香浮动；芙蓉婀娜多姿，娇颜映水，尽显柔媚之态。绣动物，熊猫憨态可掬，黑白相间的毛色栩栩如生，似在憨笑玩耍；鲤鱼灵动鲜活，鳞片闪烁微光，似于水中畅快游弋。
其创新之 “平手拉花针”，更是独出心裁，为蜀绣添别样光彩。借由此针，绣品线条流畅洒脱，纹理细腻清晰，整体感强，别具一番艺术韵致。而如《昭君出塞》这般的精品，人物刻画入微，昭君的神韵、仪态尽在其中，仿佛能让人穿越时光，目睹那和亲路上的坚毅与美丽。
郝淑萍扎根蜀绣之传统，承先辈技艺，守文化根脉，又心怀热忱育桃李，倾囊相授，培养诸多绣艺人才。她让蜀绣这一古老艺术，在岁月长河中不断传承发展，熠熠生辉，闪耀于华夏文化之林，承载着巴蜀大地的深厚底蕴，传扬向五湖四海。
康宁蜀绣（34）
康心巧运，针针绣出巴渝韵
宁意精研，线线织成蜀地情
宁意精研，线线织成蜀地情
郝淑萍简介：
康宁，1955 年生，汉族，重庆人，第三批国家级非物质文化遗产蜀绣代表性传承人、中国工美艺术大师。22 岁师从王清云钻研蜀绣，她敬畏传统又大胆创新，创 “双面异形异彩绣” 绝活。其《国色天香》《幽女神思》等代表作，借独特技法展现别样艺术效果，尽显蜀绣魅力，令人折服，在蜀绣发展中贡献卓著。
蜀绣简介：
蜀绣传统刺绣技艺。主要流传于重庆、四川。在巴蜀地区产生、发展和传承经历了上千年，在晋代被誉为“蜀中珍宝”，成熟、盛行于明清至民国时期。四川省成都市申报的蜀绣列人第一批国家级非物质文化遗产代表性项目名录传统美术类项目。重庆市渝中区申报的蜀绣于2008年列人国家级非物质文化遗产代表性项目名录扩展项目名录传统美术类项目。
康宁，1955 年生，汉族，重庆人，第三批国家级非物质文化遗产蜀绣代表性传承人、中国工美艺术大师。22 岁师从王清云钻研蜀绣，她敬畏传统又大胆创新，创 “双面异形异彩绣” 绝活。其《国色天香》《幽女神思》等代表作，借独特技法展现别样艺术效果，尽显蜀绣魅力，令人折服，在蜀绣发展中贡献卓著。
蜀绣简介：
蜀绣传统刺绣技艺。主要流传于重庆、四川。在巴蜀地区产生、发展和传承经历了上千年，在晋代被誉为“蜀中珍宝”，成熟、盛行于明清至民国时期。四川省成都市申报的蜀绣列人第一批国家级非物质文化遗产代表性项目名录传统美术类项目。重庆市渝中区申报的蜀绣于2008年列人国家级非物质文化遗产代表性项目名录扩展项目名录传统美术类项目。
郝淑萍大师和王军馆长非遗文化交流合影
在非遗文化交流的精彩时刻，郝淑萍大师与王军馆长相聚。郝淑萍大师深耕蜀绣六十余载，技艺精湛，不仅创新针法，更有诸多佳作获誉无数且被多国收藏，还大力培养蜀绣人才。王军馆长对非遗文化满怀热忱，有着深刻认知与推广经验。他俩交流时，围绕蜀绣传统技艺如何更好传承、怎样借新媒体拓宽蜀绣国际影响力以及非遗文化如何契合时代发展等话题深入探讨，为非遗传承发展助力添彩。
四川蜀绣《竹鹤长青 仙鹤》
作品材质：真丝作品规格：41*66cm
收藏时间：2023年5月10日
康宁大师的四川蜀绣作品《竹鹤长青 仙鹤》中，仙鹤似有灵韵。丝线交织下，仙鹤身姿优雅，羽翅舒展，仿佛下一秒便要振翅高飞，那细腻的针法将每一片羽毛都刻画得栩栩如生。它立于翠竹之畔，更添几分高洁。整件作品既彰显出蜀绣技艺的精妙绝伦，又传递出如仙鹤般的祥瑞之意，让人不禁沉醉于这绣品营造的美好意境里。
四川蜀绣《闲逸 熊猫》
作品材质：真丝作品规格：55*68cm
收藏时间：2023年5月10日
《闲逸 熊猫》这幅由康宁创作的四川蜀绣作品，着实令人眼前一亮。绣面上，可爱的熊猫或慵懒躺卧，或悠然啃竹，憨态尽显，仿佛正享受着惬意的时光。康宁大师运用精湛的蜀绣技艺，丝线在其手下仿若灵动画笔，细腻的针法将熊猫的绒毛、神态都栩栩如生地呈现出来，那独特的 “双面异形异彩绣” 更添艺术魅力，让观者仿佛能步入这闲逸之境，感受蜀绣与熊猫交织出的独特韵味。
《赞康宁蜀绣》
巴山蜀水育灵根，康宁绣艺绽芳芬。
金针舞动春秋意，彩线牵来岁月痕。
传承古艺情无尽，开拓新章志有魂。
双面异形惊世眼，异光异彩耀乾坤。
牡丹盛放雍容显，幽女凝思韵味存。
花鸟传神添妙趣，山川入绣展雄浑。
指尖凝萃千秋韵，针下勾描万缕恩。
蜀绣风华扬四海，非遗瑰宝耀昆仑。
匠心独运声名远，韵致长留岁月温。
巴山蜀水育灵根，康宁绣艺绽芳芬。
金针舞动春秋意，彩线牵来岁月痕。
传承古艺情无尽，开拓新章志有魂。
双面异形惊世眼，异光异彩耀乾坤。
牡丹盛放雍容显，幽女凝思韵味存。
花鸟传神添妙趣，山川入绣展雄浑。
指尖凝萃千秋韵，针下勾描万缕恩。
蜀绣风华扬四海，非遗瑰宝耀昆仑。
匠心独运声名远，韵致长留岁月温。
《康宁蜀绣赋》
自幼钟情蜀绣，康宁师从名师，踏上漫漫绣艺征途。其绣作，恰似一幅幅灵动的画卷，徐徐展开，令人沉醉其间。丝线在她手中，宛如有了生命，或细密，或疏朗，皆随其心意，游走于锦缎之上。
观那双面异形异彩绣，堪称一绝。一面是繁花似锦，姹紫嫣红开遍，尽显春日之绚烂；翻转另一面，却见飞鸟翔集，山林清幽，透着别样的清幽雅致。不同形象、各异色彩，在同一绣品中和谐共生，仿佛两个迥异却又同样美妙的世界在此交融，彰显出蜀绣神奇而独特的魅力。
她绣花卉，花瓣层层叠叠，娇嫩欲滴，似能嗅得馥郁芬芳；绣动物，姿态活灵活现，憨态可掬或威风凛凛，皆跃然 “布” 上。康宁既秉持对传统蜀绣技艺的敬畏与传承，将先辈针法烂熟于心，又大胆创新，以独特技法拓宽蜀绣艺术的边界。
岁月悠悠，康宁以针为笔，以线为墨，书写着蜀绣的华丽篇章，更为蜀绣的传承发展不遗余力，培育新秀，让蜀绣这一瑰宝，在时光长河里，始终熠熠生辉，闪耀巴蜀大地，传扬四海八方。
巴山蜀水，灵秀之地，孕育诸多璀璨技艺，蜀绣独绽芳华，而康宁，无疑是这蜀绣世界里的一颗耀眼星辰。
自幼钟情蜀绣，康宁师从名师，踏上漫漫绣艺征途。其绣作，恰似一幅幅灵动的画卷，徐徐展开，令人沉醉其间。丝线在她手中，宛如有了生命，或细密，或疏朗，皆随其心意，游走于锦缎之上。
观那双面异形异彩绣，堪称一绝。一面是繁花似锦，姹紫嫣红开遍，尽显春日之绚烂；翻转另一面，却见飞鸟翔集，山林清幽，透着别样的清幽雅致。不同形象、各异色彩，在同一绣品中和谐共生，仿佛两个迥异却又同样美妙的世界在此交融，彰显出蜀绣神奇而独特的魅力。
她绣花卉，花瓣层层叠叠，娇嫩欲滴，似能嗅得馥郁芬芳；绣动物，姿态活灵活现，憨态可掬或威风凛凛，皆跃然 “布” 上。康宁既秉持对传统蜀绣技艺的敬畏与传承，将先辈针法烂熟于心，又大胆创新，以独特技法拓宽蜀绣艺术的边界。
岁月悠悠，康宁以针为笔，以线为墨，书写着蜀绣的华丽篇章，更为蜀绣的传承发展不遗余力，培育新秀，让蜀绣这一瑰宝，在时光长河里，始终熠熠生辉，闪耀巴蜀大地，传扬四海八方。
孟德芝蜀绣（35）
德艺双馨，孟氏神针扬蜀绣
传承一脉，芝心妙手谱华章
传承一脉，芝心妙手谱华章
孟德芝简介：
孟德芝，1961 年生于四川成都，汉族，是第五批国家级非物质文化遗产蜀绣代表性传承人、中国工艺美术大师。出身刺绣世家，1979 年入厂师从肖福兴，钻研三十多年，精通蜀绣技艺与针法，擅 “双面异色绣”“双面异形绣”。有诸多代表作，部分陈列于重要场所。她还多地建培训基地，培养百余蜀绣艺人，为蜀绣传承发展贡献力量。
蜀绣简介：
蜀绣传统刺绣技艺。主要流传于重庆、四川。在巴蜀地区产生、发展和传承经历了上千年，在晋代被誉为“蜀中珍宝”，成熟、盛行于明清至民国时期。四川省成都市申报的蜀绣列人第一批国家级非物质文化遗产代表性项目名录传统美术类项目。重庆市渝中区申报的蜀绣于2008年列人国家级非物质文化遗产代表性项目名录扩展项目名录传统美术类项目。
蜀绣传统刺绣技艺。主要流传于重庆、四川。在巴蜀地区产生、发展和传承经历了上千年，在晋代被誉为“蜀中珍宝”，成熟、盛行于明清至民国时期。四川省成都市申报的蜀绣列人第一批国家级非物质文化遗产代表性项目名录传统美术类项目。重庆市渝中区申报的蜀绣于2008年列人国家级非物质文化遗产代表性项目名录扩展项目名录传统美术类项目。
孟德芝大师和王军馆长非遗文化交流合影
在非遗文化交流的舞台上，孟德芝大师与王军馆长的会面意义非凡。孟德芝大师作为蜀绣领域的杰出代表，出身刺绣世家，从艺多年，精通各类蜀绣技法，佳作频出，还培养众多蜀绣艺人，有力推动蜀绣传承。王军馆长怀揣着对非遗深厚的情怀与推广的专业能力。二人交流时，围绕蜀绣传统针法的传承保护、如何结合当下潮流创新蜀绣作品，以及怎样吸引更多年轻人投身蜀绣事业等话题深入探讨，共促非遗文化繁荣发展。
四川蜀绣《芙蓉鲤鱼》
作品材质：真丝，蚕丝线作品规格：120*60cm
收藏时间：2017年1月3日
孟德芝的双面绣《千里江山图》堪称经典。两面皆将那壮丽山河完美呈现，山峦层叠起伏，江水波光粼粼，亭台楼阁精巧细致。运用精湛双面绣技法，丝线交织间，画面正反皆工整精美，色彩绚丽和谐，展现出原画的磅礴气势与意境，让这一传世名画以蜀绣的形式焕发出别样光彩，彰显蜀绣艺术的深厚底蕴。
四川蜀绣《红叶小鸟》
作品材质：真丝，蚕丝线作品规格：35*78cm
收藏时间：2017年1月3日
孟德芝的蜀绣《红叶小鸟》画面灵动。绣中红叶似火，脉络清晰可见，小鸟身姿轻盈，羽毛纤毫毕现，或立枝头或展翅欲飞。运用细腻针法，将色彩巧妙搭配，营造出秋日的绚烂意境，尽显蜀绣绣工之精妙，展现出自然之美与生机，让人仿佛置身那诗意的秋景之中。
四川蜀绣《牡丹》
作品材质：真丝，蚕丝线作品规格：76*136cm
收藏时间：2017年1月3日
孟德芝所绣《牡丹》尽显国色天香之韵。牡丹花朵娇艳饱满，层层花瓣舒展自然，色泽艳丽华贵，仿佛散发着阵阵芬芳。以精湛针法，精准勾勒出牡丹的婀娜姿态，叶片的形态、纹理也栩栩如生，整体构图和谐，凸显了蜀绣刻画花卉的高超技艺，传递出富贵吉祥的美好寓意。
四川蜀绣《金果飘香》
作品材质：真丝，蚕丝线作品规格：80*142cm
收藏时间：2017年1月3日
孟德芝的蜀绣《金果飘香》充满丰收气息。绣面上果实累累，色泽鲜亮，仿佛透着果香，枝叶疏密得当，脉络分明。通过巧妙运用针法，将果实的饱满、枝叶的灵动展现得恰到好处，画面富有层次感与立体感，完美诠释了蜀绣在表现生活场景上的独特魅力，让人感受到收获的喜悦。
四川蜀绣《水草鲤鱼》
作品材质：真丝，蚕丝线作品规格：32*42cm
收藏时间：2023年4月18日
孟德芝的双面异色绣《水草鲤鱼》令人称奇。一面水草翠绿，鲤鱼橙红，生机勃勃；另一面水草湛蓝，鲤鱼金黄，别具韵味。凭借独特双面异色绣法，两面图案皆绣工精细，色彩过渡自然，鱼的姿态灵动，水草摇曳生姿，在展现蜀绣高超技艺同时，更体现出这种独特绣法的奇妙，极具艺术价值与观赏性。
四川蜀绣《千里江山图》
作品材质：真丝，蚕丝线作品规格：63*20cm
收藏时间：2023年4月18日
孟德芝的双面绣《千里江山图》堪称经典。两面皆将那壮丽山河完美呈现，山峦层叠起伏，江水波光粼粼，亭台楼阁精巧细致。运用精湛双面绣技法，丝线交织间，画面正反皆工整精美，色彩绚丽和谐，展现出原画的磅礴气势与意境，让这一传世名画以蜀绣的形式焕发出别样光彩，彰显蜀绣艺术的深厚底蕴。
四川蜀绣《马到成功》
作品材质：真丝，蚕丝线作品规格：63*20cm
收藏时间：2023年4月18日
孟德芝的双面绣《马到成功》气势不凡。骏马身姿矫健，鬃毛飞扬，仿佛在奔腾驰骋，尽显昂扬斗志。通过细腻针法绣出栩栩如生的骏马形象，两面的绣工都一丝不苟，色彩搭配凸显骏马的威武，传递出积极向上、勇往直前的寓意，既展现了蜀绣的高超工艺，又蕴含着美好的期许，极具艺术感染力。
《赞孟德芝蜀绣》
天府之国育贤才，孟氏德芝绣艺开。
蜀地风华丝线绕，锦官神韵指尖来。
传承古法千秋续，演绎新章意韵裁。
双面异形惊妙手，异色奇姿映妆台。
芙蓉鲤鱼波中跃，九子熊猫趣满怀。
针法精微呈异彩，构图巧妙费心裁。
花鸟含情添雅趣，山川入画展雄才。
倾心绣艺声名远，瑰宝流芳岁月埋。
薪火相传弘大道，蜀绣之光耀九垓。
天府之国育贤才，孟氏德芝绣艺开。
蜀地风华丝线绕，锦官神韵指尖来。
传承古法千秋续，演绎新章意韵裁。
双面异形惊妙手，异色奇姿映妆台。
芙蓉鲤鱼波中跃，九子熊猫趣满怀。
针法精微呈异彩，构图巧妙费心裁。
花鸟含情添雅趣，山川入画展雄才。
倾心绣艺声名远，瑰宝流芳岁月埋。
薪火相传弘大道，蜀绣之光耀九垓。
《孟德芝蜀绣赋》
锦官城中，蜀绣璀璨，传承千载，韵味悠长。孟德芝者，乃蜀绣领域之佼佼者，以非凡技艺，续写蜀绣华章，尽显传统艺术之魅力。
观孟德芝之蜀绣，恰似开启一场绚丽的视觉盛宴。丝线为弦，经纬为谱，她运针如抚琴，轻重缓急皆成妙音，绘就锦绣乾坤。绣花鸟，繁花似锦，彩羽翩翩，似有风拂花动、鸟啼枝颤之灵动；绣山川，峰峦叠翠，江河奔涌，尽显蜀地山河的壮阔与豪迈，令人心驰神往。
其擅 “双面异色绣” 与 “双面异形绣”，堪称一绝。于一幅绣品之上，双面各呈奇景，或异形而别有意趣，或异色而相得益彰。看那《芙蓉鲤鱼》，一面芙蓉娇艳，鲤鱼红鳞闪耀，另一面亦各有风姿，仿佛鱼儿可穿梭于两面之间，妙趣横生；《九子・熊猫图》里，熊猫憨态可掬，姿态各异，双面皆活灵活现，尽显巧思。
孟德芝扎根蜀绣传统，承先辈技法精髓，又匠心独运，不断探索创新，拓展蜀绣表现之边界。且言传身教，培育众多蜀绣人才，为蜀绣传承不遗余力，让这古老艺术在岁月长河中，始终熠熠生辉，闪耀于华夏文化之林，承载着巴蜀大地的深情厚意，传扬四方。
锦官城中，蜀绣璀璨，传承千载，韵味悠长。孟德芝者，乃蜀绣领域之佼佼者，以非凡技艺，续写蜀绣华章，尽显传统艺术之魅力。
观孟德芝之蜀绣，恰似开启一场绚丽的视觉盛宴。丝线为弦，经纬为谱，她运针如抚琴，轻重缓急皆成妙音，绘就锦绣乾坤。绣花鸟，繁花似锦，彩羽翩翩，似有风拂花动、鸟啼枝颤之灵动；绣山川，峰峦叠翠，江河奔涌，尽显蜀地山河的壮阔与豪迈，令人心驰神往。
其擅 “双面异色绣” 与 “双面异形绣”，堪称一绝。于一幅绣品之上，双面各呈奇景，或异形而别有意趣，或异色而相得益彰。看那《芙蓉鲤鱼》，一面芙蓉娇艳，鲤鱼红鳞闪耀，另一面亦各有风姿，仿佛鱼儿可穿梭于两面之间，妙趣横生；《九子・熊猫图》里，熊猫憨态可掬，姿态各异，双面皆活灵活现，尽显巧思。
孟德芝扎根蜀绣传统，承先辈技法精髓，又匠心独运，不断探索创新，拓展蜀绣表现之边界。且言传身教，培育众多蜀绣人才，为蜀绣传承不遗余力，让这古老艺术在岁月长河中，始终熠熠生辉，闪耀于华夏文化之林，承载着巴蜀大地的深情厚意，传扬四方。
张桂英雷山苗绣（36）
雷山苗绣载情张桂英精作
锦缎华纹表意巧手艺生辉
锦缎华纹表意巧手艺生辉
张桂英简介：
张桂英，1971 年生，苗族，贵州雷山人，是第五批国家级非遗项目苗绣（雷山苗绣）代表性传承人。她成长于苗族村寨，自幼钟情苗装花衣，15 岁便掌握绣制苗族盛装、便装技能。其绣品民族特色浓郁、精致美观，广受喜爱。2012 年成立传习坊，传授雷山苗绣技艺，致力于培养后继人才，为苗族传统工艺传承贡献力量。
雷山苗绣简介：
雷山苗绣是苗族民间刺绣技艺，流布于贵州黔东南雷山县及周边苗族聚居区，2006 年被列入第一批国家级非物质文化遗产代表性项目名录传统美术类项目. 苗绣是苗族服饰制作重要工序，雷山苗族服饰有四种类型，不同支系服饰的刺绣针法和图案各有特色，针法多样，双针锁绣等是其基本技法 。
张桂英大师和王军馆长非遗文化交流合影
在非遗文化传承与交流的舞台上，张桂英大师与王军馆长的互动备受瞩目。张桂英作为雷山苗绣代表性传承人，技艺精湛，绣品精美且饱含民族韵味。而王军馆长在非遗文化领域也颇有建树，对各类非遗文化有着深入研究与丰富的推广经验。二者在交流中，张桂英分享苗绣背后的故事、针法技巧等，王军馆长则贡献馆藏与传播方面的见解，相互学习借鉴，共同为非遗文化的传承、弘扬添砖加瓦，让传统瑰宝绽放更耀眼光彩。
雷山苗绣《蝴蝶妈妈》
作品材质：丝绸底布、丝线作品规格：33*21cm
收藏时间：2020年1月9日
张桂英的 “蝴蝶妈妈” 雷山苗绣作品满含深意。蝴蝶形态优美，翅膀上的花纹绣得细致入微，色彩斑斓绚丽，似在翩翩起舞。周围辅以花草等元素，营造出生机勃勃的氛围。“蝴蝶妈妈” 是苗族神话里的重要角色，此作品以苗绣展现，不仅呈现了精湛技艺，更是对苗族创世神话的艺术诠释，承载着民族记忆，诉说着苗族悠久的文化根源。
雷山苗绣《双龙身》
作品材质：丝绸底布、丝线作品规格：33*21cm
收藏时间：2020年1月9日
在张桂英的雷山苗绣 “双身龙” 作品里，双身龙形象独特且震撼。龙身蜿蜒曲折，双身相互交织，龙纹刻画细腻，线条流畅自然，仿佛蕴含着神秘力量。绣者通过巧妙的针法变化，让龙的形态栩栩如生，加之色彩的巧妙搭配，使其既有古朴神秘的韵味，又不失威严庄重之感，体现苗族文化中对龙的尊崇，传递着古老的民族精神与信仰。
雷山苗绣《双龙戏珠》
作品材质：丝绸底布、丝线作品规格：33*21cm
收藏时间：2020年1月9日
张桂英创作的 “双龙戏珠” 雷山苗绣作品夺人眼球。两条龙身姿矫健，蜿蜒盘旋，龙鳞绣制得清晰可辨，龙须飘动尽显灵动，仿佛要冲破绣布腾飞而出。中间的宝珠光彩熠熠，周围云纹环绕。色彩上红与金为主调，尽显华贵大气。运用多种针法展现立体感，承载着苗族对祥瑞的期盼，展现出精湛的苗绣技艺和独特的文化内涵。
雷山苗绣《苗族女便装》
作品材质：金丝绒、绸缎作品规格：65*45cm
收藏时间：2020年1月9日
张桂英的雷山苗绣苗族女便装别有韵味。它简约却不失精致，在袖口、衣角等关键部位施以苗绣点缀。针法细腻，绣出的图案清新自然，或为灵动的花鸟，或为古朴的几何纹。色彩搭配淡雅又协调，穿着舒适且美观大方，既方便日常活动，又融入了苗族特有的艺术审美，体现着苗族人民的生活智慧与对美的追求，极具民族特色。
雷山苗绣《苗族女盛装》
作品材质：丝绸底布、金丝绒、丝线作品规格：上衣65*45cm下裙110*90cm
收藏时间：2020年1月9日
张桂英所制雷山苗绣苗族女盛装堪称艺术瑰宝。整件服饰绣工繁复精细，从衣领到裙摆满是精美的刺绣。运用多种传统针法，将苗族文化元素巧妙融合，色彩绚丽夺目又搭配和谐。其上的图案寓意深刻，展现着苗族的历史与信仰，尽显苗族女子盛装时的高贵典雅，承载着民族传统，彰显独特的民族风情，令人赞叹不已。
《赞张桂英雷山苗绣》
苗家巧手数桂英，雷山苗绣绽华名。
银针引线情丝绕，彩线穿花意韵生。
女盛装中藏故事，便装绣里隐风情。
双龙戏珠祥瑞现，双身龙舞霸气盈。
蝴蝶妈妈传古意，花鸟虫鱼绘妙形。
千般针法皆精妙，万缕心思尽织成。
传承非遗功卓著，绣出辉煌耀锦程。
民族瑰宝扬天下，艺苑奇葩永世荣。
苗家巧手数桂英，雷山苗绣绽华名。
银针引线情丝绕，彩线穿花意韵生。
女盛装中藏故事，便装绣里隐风情。
双龙戏珠祥瑞现，双身龙舞霸气盈。
蝴蝶妈妈传古意，花鸟虫鱼绘妙形。
千般针法皆精妙，万缕心思尽织成。
传承非遗功卓著，绣出辉煌耀锦程。
民族瑰宝扬天下，艺苑奇葩永世荣。
《张桂英雷山苗绣赋》
苗岭之域，古韵悠长，雷山苗绣，璀璨如光。张桂英者，承此艺之薪火，展非遗之华章，名传遐迩，功著苗乡。
观其苗绣，针为笔兮线作墨，绘就万千气象。苗族盛装之上，绣纹细密，如星罗棋布，似云卷云舒。花鸟虫鱼，灵动而跃然；龙凤呈祥，威武且昂扬。或用绉绣，纹理凹凸有致，呈立体之妙；或施辫绣，线条交织婉转，显精巧之工。那色彩之绚丽，红如烈焰燃情，蓝若碧空澄澈，绿似翠林滴翠，紫像云霞焕彩，交织相融，和谐悦目，恰似苗家多彩生活之写照。
张桂英自幼浸淫此艺，从母姐习得针法，又凭自身钻研，技艺日臻化境。她心怀传承之志，于岁月中坚守，授徒传艺，使雷山苗绣之美，能在代代间延续，在时光里流淌。
其绣作，不仅为装饰之品，更乃文化之载体，承载着苗族的历史记忆、神话传说与民俗风情。每一针，都缝入了苗家儿女的质朴情感；每一线，皆牵连着古老民族的精神脉络。张桂英以巧手匠心，让雷山苗绣于当今之世，熠熠生辉，成为民族艺术宝库中永不黯淡的明珠，令世人皆可领略苗绣之独特韵致，感悟苗族文化之深厚魅力。
苗岭之域，古韵悠长，雷山苗绣，璀璨如光。张桂英者，承此艺之薪火，展非遗之华章，名传遐迩，功著苗乡。
观其苗绣，针为笔兮线作墨，绘就万千气象。苗族盛装之上，绣纹细密，如星罗棋布，似云卷云舒。花鸟虫鱼，灵动而跃然；龙凤呈祥，威武且昂扬。或用绉绣，纹理凹凸有致，呈立体之妙；或施辫绣，线条交织婉转，显精巧之工。那色彩之绚丽，红如烈焰燃情，蓝若碧空澄澈，绿似翠林滴翠，紫像云霞焕彩，交织相融，和谐悦目，恰似苗家多彩生活之写照。
张桂英自幼浸淫此艺，从母姐习得针法，又凭自身钻研，技艺日臻化境。她心怀传承之志，于岁月中坚守，授徒传艺，使雷山苗绣之美，能在代代间延续，在时光里流淌。
其绣作，不仅为装饰之品，更乃文化之载体，承载着苗族的历史记忆、神话传说与民俗风情。每一针，都缝入了苗家儿女的质朴情感；每一线，皆牵连着古老民族的精神脉络。张桂英以巧手匠心，让雷山苗绣于当今之世，熠熠生辉，成为民族艺术宝库中永不黯淡的明珠，令世人皆可领略苗绣之独特韵致，感悟苗族文化之深厚魅力。
宋水仙水族马尾绣（37）
马尾绣经宋水仙精心演绎
水族情在绣作品细腻传扬
水族情在绣作品细腻传扬
宋水仙简介：
宋水仙，1966 年生，水族，国家级非物质文化遗产传承人。生于三都水族自治县三洞乡，自幼随母学马尾绣，后嫁到板告村，师从潘水英，17 岁成有名绣娘。2006 年，她大胆在三都县城开办全县首家马尾绣工艺品店，率先将马尾绣变为商品，这一革命性转变带动了三都水族马尾绣发展，贡献卓著。
水族马尾绣简介：
水族马尾绣是一种以马尾为重要原材料的古老刺绣技艺，2006 年被列入第一批国家级非物质文化遗产代表性项目名录。其主要流传于贵州水族聚居地，以三都水族自治县的三洞、中和、廷牌等乡镇为中心。制作时，取三四根马尾作芯，缠上白色丝线作预制绣花线，依纹样盘绣轮廓，再用七彩扁形彩线添绣中间部位，其余部分用平绣等工艺，经五十二道工序而成。绣品有浅浮雕感，造型独特，用于背带、绣花鞋、围腰等多种物品，图案不易变形，经久耐用。
宋水仙大师和王军馆长非遗文化交流合影
在非遗文化传承的广阔舞台上，宋水仙大师与王军馆长的交流意义非凡。宋水仙身为水族马尾绣国家级非物质文化遗产代表性传承人，技艺娴熟高超，其马尾绣作品精美绝伦，承载着水族深厚的文化底蕴。而王军馆长在非遗文化的保护、研究及推广等方面颇有建树。二人相聚交流之时，宋水仙分享马尾绣独特针法、图案寓意等宝贵经验，王军馆长则交流馆藏展示、传播推广的思路举措。他们相互切磋学习，共同助力非遗文化绽放更璀璨光彩，更好地传承下去。
贵州水族马尾绣《福寿吉祥》
作品材质：马尾毛+环绕丝线作品规格：57*57cm
收藏时间：2020年3月11日
宋水仙所制的水族马尾绣《福寿吉祥》别具韵味。以丝线裹马尾精心绣制，历经多道工序，尽显古朴与精湛。“福” 字圆润饱满，“寿” 字苍劲有力，周边点缀寓意吉祥的花卉、瑞兽等元素，构图巧妙，色彩搭配和谐。整体洋溢着对美好生活的祈愿，浅浮雕感让图案仿佛鲜活起来，承载水族文化，传递着浓浓的福气与祥瑞之气。
贵州水族马尾绣《龙凤朝阳》
作品材质：马尾毛+环绕丝线作品规格：38*60cm
收藏时间：2020年3月11日
宋水仙创作的水族马尾绣《龙凤朝阳》令人赞叹。马尾与丝线交织，绣出的龙气势磅礴，凤优雅华贵，二者迎着朝阳，姿态灵动，仿佛呼之欲出。针法细腻，线条流畅，色彩绚丽又不失庄重。这一作品不仅展现出高超的马尾绣技艺，更蕴含着水族人民对龙凤呈祥、生活蒸蒸日上的美好期盼，彰显独特民族文化魅力。
《赞宋水仙贵州水族马尾绣》
水族绣艺绽华光，宋氏水仙名远扬。
马尾为芯丝线绕，指尖妙韵谱华章。
福寿吉祥祈愿美，龙凤朝阳寓意长。
五十二道工序细，浅浮图案韵深藏。
背带围腰皆入画，鞋儿帽饰亦流芳。
传承非遗倾心血，民族瑰宝永飘香。
岁月难消工艺魅，绣品传世绽辉煌。
水族绣艺绽华光，宋氏水仙名远扬。
马尾为芯丝线绕，指尖妙韵谱华章。
福寿吉祥祈愿美，龙凤朝阳寓意长。
五十二道工序细，浅浮图案韵深藏。
背带围腰皆入画，鞋儿帽饰亦流芳。
传承非遗倾心血，民族瑰宝永飘香。
岁月难消工艺魅，绣品传世绽辉煌。
石九梅黄梅挑花（38）
石九梅展绝技黄梅挑花艳
彩丝线绘奇图鄂地韵风浓
彩丝线绘奇图鄂地韵风浓
石九梅简介：
石九梅，1951 年生，汉族，湖北黄梅人，是第一批国家级非遗项目挑花（黄梅挑花）代表性传承人。她自幼爱挑花，8 岁师从母亲，手艺精湛。2012 年起于高档布料挑花，能挑多种款式。挑花技艺高超，正反皆平整。作品涵盖多品类，且多次在高校讲授展示、非遗博览会演示。获薪传奖，2013 年获评湖北省民间工艺技能传承人。
黄梅挑花简介：
黄梅挑花民间刺绣技艺始于宋末元初，成熟于明清，以母女口传心授及艺人实践领悟创造传承，流传于湖北黄梅县。其以元青布作底，用针将五彩丝线挑制在经纬交叉网格上形成图案。2006 年，黄梅挑花被列入第一批国家级非物质文化遗产代表性项目名录传统美术类项目 。
湖北黄梅挑花《双师戏绣球》
作品材质：棉线作品规格：45*47cm
收藏时间：2019年7月22日
石九梅的黄梅挑花《双狮戏绣球》卷轴堪称艺术佳作。展开卷轴，两只狮子活灵活现，或扑或跃，戏耍绣球的姿态憨态可掬又威风凛凛，仿佛下一秒就能听见它们的欢闹声。石九梅运用精湛挑花技艺，丝线在经纬间巧妙游走，色彩搭配恰到好处，每一处细节都处理得细致入微，且正反两面皆平整美观，尽显黄梅挑花独特韵味，让人赞叹不已。
湖北黄梅挑花围巾《龙凤呈祥》
作品材质：棉线作品规格：130*50cm
收藏时间：2019年7月22日
石九梅所创作的黄梅挑花《龙凤呈祥》围巾令人眼前一亮。挑花过程中，她以细腻针法，将龙的磅礴气势、凤的优雅风姿完美呈现，龙凤于围巾之上相互呼应，寓意吉祥美好。丝线的巧妙运用，让色彩绚丽又和谐，整个图案栩栩如生，且围巾正反皆精致平整，既展现出高超挑花技艺，又传递出浓浓的传统民俗文化气息。
湖北黄梅挑花围巾《八角莲花》
作品材质：棉线作品规格：150*50cm
收藏时间：2019年7月22日
石九梅的黄梅挑花《八角莲花》方巾别具一格。只见方巾之上，八角莲花图案布局精巧，花瓣舒展自然，每一处细节都通过挑花展现得细致入微，仿佛散发着清幽的芬芳。色彩淡雅却不失韵味，丝线挑制得错落有致，做到 “不错一根纱，不多一个结头”，尽显规整精美，承载着黄梅挑花的深厚底蕴，令人爱不释手。
湖北黄梅挑花方巾《骨牌贤文》
作品材质：棉线作品规格：67*67cm
收藏时间：2019年7月22日
石九梅的黄梅挑花《骨牌贤文》独具内涵。在作品里，骨牌贤文的图案经她巧手挑制，清晰规整地呈现出来，文字与图案搭配巧妙，展现出别样的文化韵味。挑花工艺极为精细，线条流畅，正反两面皆平整光洁，丝毫不见瑕疵。其既保留了传统元素，又彰显出黄梅挑花技艺的精妙，仿佛诉说着古老的故事，极具艺术价值。
《赞石九梅黄梅挑花》
黄梅挑花绽华光，石氏九梅名远扬。
自幼习得精妙艺，传承有序韵悠长。
《双狮戏球》展灵动，《龙凤呈祥》寓意彰。
《八角莲花》呈雅趣，《骨牌贤文》载贤良。
丝线穿梭织绮梦，彩针飞舞绘华章。
正反平整工奇巧，毫厘无误技高强。
高校传习倾热意，博览演示绽芬芳。
非遗瑰宝添璀璨，挑花魅力永流香。
黄梅挑花绽华光，石氏九梅名远扬。
自幼习得精妙艺，传承有序韵悠长。
《双狮戏球》展灵动，《龙凤呈祥》寓意彰。
《八角莲花》呈雅趣，《骨牌贤文》载贤良。
丝线穿梭织绮梦，彩针飞舞绘华章。
正反平整工奇巧，毫厘无误技高强。
高校传习倾热意，博览演示绽芬芳。
非遗瑰宝添璀璨，挑花魅力永流香。
《石九梅黄梅挑花赋》
鄂东大地，黄梅之乡，挑花艺术，源远流长，石九梅者，执传承之火炬，绽挑花之华光，为这古老技艺添上浓墨重彩之笔。
石氏自幼与挑花结缘，八岁承母教，开启挑花艺术之探索旅程。那小小的绣针，在她稚嫩却灵巧的手中，渐渐编织出绚丽的艺术世界。历经岁月打磨，其技艺炉火纯青，挑制之时，竟能达 “不错一根纱，不多一个结头” 之妙境，且正反两面皆平整光洁，令人称奇。
观其《双狮戏绣球》卷轴，双狮活灵活现，或扑或跃，绣球滚动，趣味无穷，仿佛一场热闹的嬉戏场景就在眼前。一针一线，皆是匠心独运，将黄梅挑花之细腻、精巧展现得淋漓尽致，尽显民俗风情之妙趣。
再赏那《龙凤呈祥》围巾，龙游天际，凤舞云端，龙凤呈祥之态寓意美好，色彩搭配相得益彰，丝线交织间，祥瑞之气满盈。还有《八角莲花》方巾，莲花绽放，清幽雅致，八角之形别具韵味，于方寸之间尽显挑花之韵，承载着人们对美好生活的期许。
石九梅不仅精于挑花创作，更怀传承之志，奔走于高校讲台，现身于非遗博览，倾囊相授，让黄梅挑花这一传统技艺在更多人心中生根发芽。她以指尖技艺，传承文化根脉，使得黄梅挑花如璀璨星辰，在非遗的浩瀚苍穹中，闪耀着永不磨灭的光芒，令后世永记其功，永传其艺。
王素花汴绣（39）
王素花展汴绣千般神韵
银针线绘汴京万种风情
银针线绘汴京万种风情
王素花简介：
王素花，1935 年生，河南封丘汉族，是第三批国家级非遗项目汴绣代表性传承人、中国工艺美术大师。她自幼爱绣花，年少时随长辈学刺绣，后于开封汴绣厂工作。其在传承宋绣技艺基础上，创新十几种针法，让汴绣更具生动感与立体感，风格独特。作品屡获国家级奖项，《清明上河图》曾献礼陈列，还培养百余名年轻传承人，贡献卓越。
汴绣简介：
汴绣传统刺绣技艺已有一千多年历史，北宋时期开封作为都城，刺绣发展水平高，是重要手工业行业。据《东京梦华录》记载，京城有 “百姓绣户”，民间大量使用刺绣品，酒店商铺牌额幌子也由刺绣制作。2008 年，汴绣经国务院批准列入第二批国家级非物质文化遗产名录传统美术类项目。
王素花大师和王军馆长非遗文化交流合影
在非遗文化的传承与交流之路上，王素花大师与王军馆长的互动意义非凡。王素花大师作为汴绣代表性传承人、中国工艺美术大师，一生深耕汴绣，创新针法，诸多作品获奖，还培养众多年轻传承人。而王军馆长在非遗文化的保护、推广等方面经验颇丰。二人交流时，王素花大师分享汴绣技艺创新心得、传承诀窍，王军馆长则贡献馆藏管理与传播展示的思路，相互启发借鉴，一同为非遗文化的蓬勃发展添砖加瓦，续写精彩篇章。
河南汴绣《千手观音》
作品材质：绸缎、丝线作品规格：35*50cm
收藏时间：2016年5月3日
王素花的汴绣《千手观音》精妙绝伦。丝线交织间，观音千手形态各异，或持法器，或结法印，慈悲之态尽显。针法细腻，光影效果逼真，色彩柔和且神圣感十足，将观音的庄严与神韵完美呈现，每一针都倾注匠心，既展现汴绣高超技艺，又传递出深厚的佛教文化内涵，令人观之顿生敬畏，堪称汴绣艺术的典范之作。
河南汴绣《母子一家亲》
作品材质：绸缎、丝线
作品规格：40*45cm收藏时间：2016年5月3日
王素花汴绣《母子一家亲》洋溢着温情。绣面上，母亲温柔的目光、孩子纯真的笑脸栩栩如生，亲昵依偎的姿态尽显亲情美好。运用多种创新针法，人物的发丝、衣物褶皱等细节处理入微，色彩搭配温馨自然，仿佛定格了生活中最动人的瞬间，用汴绣独特的艺术语言，诠释着世间最纯粹的母爱与天伦之乐，极具感染力。
河南汴绣《坐莲观音》
作品材质：绸缎、丝线作品规格：50*80cm
收藏时间：2016年5月3日
王素花的汴绣《坐莲观音・满绣》满是禅意。观音坐于莲花之上，面容祥和，姿态优雅，周身佛光环绕，满绣工艺使其画面充实饱满，毫无留白。针法严谨且灵动，丝线色彩过渡自然，将观音的神圣庄严和莲花的高洁纯净完美展现，仿佛能让人感受到宁静祥和的佛国氛围，尽显汴绣在宗教题材创作上的深厚造诣与独特魅力。
河南汴绣《白鹰》
作品材质：绸缎、丝线作品规格：30*40cm
收藏时间：2016年5月3日
王素花所绣《白鹰》气势不凡。只见白鹰身姿矫健，锐利的眼神、展开的双翅等刻画得惟妙惟肖，仿佛下一秒就要翱翔天际。通过巧妙运用针法，羽毛的层次感分明，质感逼真，白色丝线绣出的鹰在底色映衬下更显威严。整体构图大气，既彰显了汴绣精湛技艺，又展现出白鹰所蕴含的那种力量与自由的精神风貌。
河南汴绣《清明上河图》
作品材质：绸缎、丝线
作品规格：25*525cm
收藏时间：2016年5月3日
王素花绣制的《清明上河图》堪称汴绣经典。以丝线还原名画，人物、建筑、船只等皆细致入微，街头的热闹、汴河的繁忙尽现眼前。创新针法让画面更具立体感，色彩贴合原作又不失汴绣特色，从远郊到市井，每一处都倾注大量心血，生动再现了北宋都城的繁华盛景，不仅是艺术珍品，更是汴绣表现力与传承价值的有力见证，令人赞叹不已。
河南汴绣《百子图》
作品材质：绸缎、丝线作品规格：27*340cm
收藏时间：2016年5月3日
王素花的汴绣《百子图》童趣盎然。绣面上百名孩童形态各异，有的嬉戏玩耍，有的专注读书，活泼俏皮的模样活灵活现。针法丰富多变，把孩子们的衣饰、表情等都绣得细腻生动，色彩绚丽却不失和谐，洋溢着浓浓的欢乐氛围，寓意多子多福，承载着美好的传统寓意，展现出汴绣在表现民俗题材方面的独特艺术感染力，让人赏心悦目。
河南汴绣《洛神赋图》
作品材质：绸缎、丝线作品规格：27*570cm
收藏时间：2016年5月3日
王素花的汴绣《洛神赋图》如诗如画。以丝线描绘洛神的绝美风姿，衣袂飘飘，神态婀娜，与曹植隔水相望的场景饱含深情。针法细腻入微，巧妙还原了古画的韵味，色彩搭配营造出如梦似幻的氛围，山水、人物相得益彰，仿佛将那浪漫的爱情故事从画卷搬至绣布，尽显汴绣对古典题材的出色诠释能力，让人沉浸于这千古绝唱的意境之中。
河南汴绣《五牛图》
作品材质：绸缎、丝线作品规格：25*140cm
收藏时间：2016年5月3日
王素花的汴绣《五牛图》极为出彩。五头牛或立或卧，形态逼真，肌肉、毛发等细节通过针法展现得清晰可辨，牛的憨态与神韵尽在眼前。色彩运用贴合原画，古朴自然，凸显出牛的质朴气质。汴绣技艺让这幅经典画作以别样的艺术形式呈现，既保留了原作的韵味，又融入了汴绣的细腻与精美，是传统艺术与刺绣工艺完美结合的佳作。
河南汴绣《韩熙载夜宴图》
作品材质：绸缎、丝线作品规格：28.5*335.5cm
收藏时间：2016年5月3日
王素花绣制的《韩熙载夜宴图》重现了古时盛宴的热闹。人物神态、动作各异，或弹奏乐器，或举杯畅饮，场景描绘细致精准，仿佛能听见那夜宴的欢声笑语。针法上的巧妙运用让画面层次丰富，色彩还原度高且具汴绣独特质感，从室内陈设到人物服饰皆栩栩如生，生动展现了五代时期的生活风貌与文化气息，彰显汴绣深厚的艺术表现力。
河南汴绣《富春山居图》
作品材质：绸缎、丝线作品规格：35*660cm
收藏时间：2016年5月3日
王素花的汴绣《富春山居图》别具韵味。用丝线勾勒出山水画卷的神韵，山峦起伏、江水悠悠，那墨韵般的色彩搭配尽显淡雅清幽。针法的运用让山水有了远近虚实，树木、茅屋等细节栩栩如生，巧妙还原了原作的意境。这幅汴绣作品不仅体现了高超技艺，更传承了中国传统山水画的文化精髓，让人仿佛置身于那诗意的富春山水间。
河南汴绣《腾飞万里》
作品材质：绸缎、丝线作品规格：55*120cm
收藏时间：2016年5月3日
王素花汴绣《群鱼（腾飞万里）》动感十足。一群鱼儿身姿灵动，摆尾穿梭，仿佛正朝着万里长空奋力腾飞，那鲜活的姿态跃然绣布之上。运用精湛针法，鱼身的鳞片、光影变化展现得淋漓尽致，色彩斑斓夺目，使整个画面充满生机与活力，既展现了汴绣对生物形态的精妙塑造能力，又寄寓着积极向上、奋发进取的美好寓意。
《赞王素花汴绣》
汴梁城中技艺传，王素花手绽奇妍。
丝线如弦拨雅韵，绣针作笔绘华年。
《千手观音》施妙法，慈悲仪态立人前。
《清明上河》繁景现，街巷舟桥入锦绢。
《富春山居》山水妙，烟岚翠影意绵绵。
《百子图》中欢趣绕，孩童憨态笑嫣然。
《坐莲观音》禅意厚，佛光祥瑞满丝弦。
《白鹰》展翼威风显，凌云壮志绣中宣。
针法创新彰巧思，色彩调和绘大千。
非遗汴绣添光彩，素花功绩永留传。
汴梁城中技艺传，王素花手绽奇妍。
丝线如弦拨雅韵，绣针作笔绘华年。
《千手观音》施妙法，慈悲仪态立人前。
《清明上河》繁景现，街巷舟桥入锦绢。
《富春山居》山水妙，烟岚翠影意绵绵。
《百子图》中欢趣绕，孩童憨态笑嫣然。
《坐莲观音》禅意厚，佛光祥瑞满丝弦。
《白鹰》展翼威风显，凌云壮志绣中宣。
针法创新彰巧思，色彩调和绘大千。
非遗汴绣添光彩，素花功绩永留传。
《王素花汴绣赋》
汴梁古都，文化悠长，汴绣艺术，璀璨流芳。王素花大师，承古艺之精髓，展今绣之华章，堪称汴绣领域之翘楚也。
观其汴绣作品，幅幅皆为精品。《清明上河图》绣卷展开，北宋汴京之繁华跃然眼前，人物熙攘、舟楫往来，针法细腻处，尽显市井烟火；创新之技，更添画面立体之感，令人仿若穿越时光，置身那盛世街头。
《千手观音》慈悲庄严，千手各执法器，姿态万千，丝线穿梭间，观音神韵尽显，神圣之光，透过绣品，直入人心，足见其针法精妙，技艺超凡，将宗教之庄严与汴绣之精美融合无间。
再看《富春山居图》，山水清幽，峰峦起伏，江水悠悠，以绣针为笔，绘就诗意画卷，墨韵之色，借丝线呈现，虚实相生，意境悠远，传承国画之韵，彰显汴绣之功。
王素花大师一生钟情汴绣，不仅创新滚针绣等十几种针法，让汴绣风格独具，更热心传承，培育百余名年轻才俊。其汴绣作品，承载历史文化，闪耀艺术光辉，使汴绣这一传统技艺，于岁月长河中永绽芳华，名传四方。
汴梁古都，文化悠长，汴绣艺术，璀璨流芳。王素花大师，承古艺之精髓，展今绣之华章，堪称汴绣领域之翘楚也。
观其汴绣作品，幅幅皆为精品。《清明上河图》绣卷展开，北宋汴京之繁华跃然眼前，人物熙攘、舟楫往来，针法细腻处，尽显市井烟火；创新之技，更添画面立体之感，令人仿若穿越时光，置身那盛世街头。
《千手观音》慈悲庄严，千手各执法器，姿态万千，丝线穿梭间，观音神韵尽显，神圣之光，透过绣品，直入人心，足见其针法精妙，技艺超凡，将宗教之庄严与汴绣之精美融合无间。
再看《富春山居图》，山水清幽，峰峦起伏，江水悠悠，以绣针为笔，绘就诗意画卷，墨韵之色，借丝线呈现，虚实相生，意境悠远，传承国画之韵，彰显汴绣之功。
王素花大师一生钟情汴绣，不仅创新滚针绣等十几种针法，让汴绣风格独具，更热心传承，培育百余名年轻才俊。其汴绣作品，承载历史文化，闪耀艺术光辉，使汴绣这一传统技艺，于岁月长河中永绽芳华，名传四方。
杨华珍藏族织锦（40）
杨华藏羌绣千年技艺尽显
珍品绽华光万缕风情蕴含
珍品绽华光万缕风情蕴含
杨华珍简介：杨华珍，女，藏族，四川小金县人，羌绣国家级非遗传承人. 她是四川省工艺美术大师，成都华珍藏羌文化博物馆馆长.“5.12” 汶川特大地震后，她组织灾区妇女收集、整理、传承藏羌织绣文化遗产，开辟 “传承人 + 协会 + 公司 + 农村合作社” 模式，其作品获多项大奖，还与多个国际品牌合作，推动藏羌织绣走向世界。
藏族编织、挑花刺绣工艺简介：
藏族编织、挑花刺绣工艺简介：
藏族编织、挑花刺绣工艺是嘉绒藏族传统手工技艺，新石器时代其纺织工艺已发育，汉代麻编织技艺显现。元明清时期，因土司制度及与中央政权交流，受蜀绣、羌绣影响，清中叶又因汉族移民迁入，工艺更成熟，2011 年被列入第三批国家级非物质文化遗产名录传统美术类项目 。
杨华珍大师和王军馆长非遗文化交流合影
在非遗文化传承的舞台上，杨华珍大师与王军馆长的交流意义非凡。杨华珍作为藏族编织、挑花刺绣工艺的国家级非遗传承人，一心守护与弘扬藏羌织绣文化，成果丰硕。王军馆长在非遗文化的保护、展示等方面经验丰富。二人相聚交流时，杨华珍分享藏羌织绣传承发展的实践经验，讲述如何融合现代元素让传统技艺焕发生机。王军馆长则介绍馆藏管理与传播推广策略。彼此相互学习借鉴，共同为非遗文化的繁荣贡献力量。
四川藏族织绣《吉祥八宝》
作品材质：绸缎、丝线作品规格：62*53cm
收藏时间：2016年4月24日
吉祥八宝藏语译音为 “扎西达杰”，又称八瑞相、佛教八宝。包括宝伞、胜利幢、右旋海螺、吉祥结、宝鱼、莲花、宝瓶、法轮。宝伞象征佛法权威，胜利幢代表佛法坚固，右旋海螺寓意法音，吉祥结表示回环贯通，宝鱼象征解脱，莲花代表修成正果，宝瓶寓意福智圆满，法轮象征佛法不停歇.
四川藏族织绣《布达拉宫》
作品材质：绸缎、丝线作品规格：160*90cm
收藏时间：2016年4月24日
布达拉宫位于西藏拉萨，是世界上海拔最高的宫殿群。它依山而建，气势恢宏，集宫殿、城堡和寺院于一体。其建筑风格融合了藏式、汉式等多种元素，内部珍藏着大量的佛像、壁画、唐卡等文物，承载着深厚的藏传佛教文化和西藏的历史记忆，是西藏的标志性建筑和文化瑰宝。
四川藏族织绣《羊角花》
作品材质：绸缎、丝线作品规格：51*51cm
收藏时间：2016年4月24日
羊角花是羌族的爱情、姻缘象征。在四川藏族织锦中，羊角花图案设计精美，色彩搭配协调，通过细腻的针法将羊角花的形态展现得栩栩如生。它不仅体现了藏族织绣技艺的高超，更承载着藏族、羌族人民对美好爱情和幸福生活的向往与追求，是民族文化交融的生动体现.
四川藏族织绣《喜相逢》
作品材质：绸缎、丝线作品规格：138*60cm
收藏时间：2016年4月24日
杨华珍的四川藏族织锦《喜相逢》别具韵味。画面上，元素巧妙搭配，或为灵动的瑞兽，或为寓意美好的花卉，彼此相对，似在欢快相聚，营造出 “喜相逢” 的热闹氛围。运用精湛织锦技艺，色彩绚丽且过渡自然，纹理细腻，每一处细节都处理得恰到好处，既展现出藏族传统织锦的独特魅力，又传递着对美好相聚、喜乐生活的殷切期盼。
四川藏族织绣《转经筒》
作品材质：绸缎、丝线作品规格：50*40cm
收藏时间：2016年4月24日
转经筒是藏传佛教的重要法器之一。在藏族织锦中，转经筒图案常被描绘得细致入微，筒身的装饰、经文的刻画都清晰可见。它代表着藏民对佛教的虔诚和信仰，寓意着通过转动经筒，诵读经文，积累功德，祈求平安幸福。转经筒图案的织锦作品，体现了宗教文化与传统织绣艺术的完美结合。
《赞杨华珍藏族织锦》
藏家织锦绽华光，华珍妙手韵悠长。
八宝吉祥呈瑞象，布达拉宫入锦章。
石榴多籽福泽绕，羊角花开爱意彰。
转经筒里祈愿满，丝线穿梭绘绮芳。
传承古法匠心聚，融合新思创意扬。
针针绣出山河美，缕缕织成岁月香。
文化交融添异彩，非遗瑰宝耀穹苍。
巧手编织千年梦，藏锦风姿四海彰。
藏家织锦绽华光，华珍妙手韵悠长。
八宝吉祥呈瑞象，布达拉宫入锦章。
石榴多籽福泽绕，羊角花开爱意彰。
转经筒里祈愿满，丝线穿梭绘绮芳。
传承古法匠心聚，融合新思创意扬。
针针绣出山河美，缕缕织成岁月香。
文化交融添异彩，非遗瑰宝耀穹苍。
巧手编织千年梦，藏锦风姿四海彰。
《杨华珍藏族织锦赋》
川西大地，藏风浓郁，织锦艺术，熠熠生辉，杨华珍大师，以巧手匠心，演绎藏锦之绝美风华，令世人叹为观止。
观其织锦之作，幅幅皆藏故事。《吉祥八宝》织锦，宝伞、法轮等八宝元素各呈妙态，寓意祥瑞，丝线交织间，佛法精深、福泽深厚之意尽显，彰显藏传佛教文化之庄重与神秘。
《布达拉宫》一锦，巍峨宫殿跃然其上，那依山而建的磅礴气势、红白宫墙的独特韵味，皆通过细腻织法与精妙配色精准呈现，仿佛将这神圣宫殿凝于锦中，让人遥想拉萨的壮丽与神圣。
《石榴》织锦，果实饱满，色泽艳丽，多子多福之愿寄于其中，既展现藏族对美好生活的向往，又凸显织锦工艺之精巧，颗颗石榴籽仿佛都透着生活的甜蜜。
《羊角花》锦，花姿娇美，爱情寓意融入其中，针法错落间，爱意流转，承载着民族的浪漫情怀。还有《转经筒》锦，转动着信仰，传递着虔诚，经筒的精致、信徒的笃诚皆可感知。
杨华珍大师倾心力于藏锦传承，创新发展，让这古老技艺在新时代绽放璀璨光彩，如璀璨星辰，闪耀于非遗的浩瀚星空，永传于世，福泽后人。
川西大地，藏风浓郁，织锦艺术，熠熠生辉，杨华珍大师，以巧手匠心，演绎藏锦之绝美风华，令世人叹为观止。
观其织锦之作，幅幅皆藏故事。《吉祥八宝》织锦，宝伞、法轮等八宝元素各呈妙态，寓意祥瑞，丝线交织间，佛法精深、福泽深厚之意尽显，彰显藏传佛教文化之庄重与神秘。
《布达拉宫》一锦，巍峨宫殿跃然其上，那依山而建的磅礴气势、红白宫墙的独特韵味，皆通过细腻织法与精妙配色精准呈现，仿佛将这神圣宫殿凝于锦中，让人遥想拉萨的壮丽与神圣。
《石榴》织锦，果实饱满，色泽艳丽，多子多福之愿寄于其中，既展现藏族对美好生活的向往，又凸显织锦工艺之精巧，颗颗石榴籽仿佛都透着生活的甜蜜。
《羊角花》锦，花姿娇美，爱情寓意融入其中，针法错落间，爱意流转，承载着民族的浪漫情怀。还有《转经筒》锦，转动着信仰，传递着虔诚，经筒的精致、信徒的笃诚皆可感知。
杨华珍大师倾心力于藏锦传承，创新发展，让这古老技艺在新时代绽放璀璨光彩，如璀璨星辰，闪耀于非遗的浩瀚星空，永传于世，福泽后人。
张小红夏布绣（41）
张小红妙手夏布绣出精彩
古技艺新姿雅韵传向四方
古技艺新姿雅韵传向四方
张小红简介：
张小红，1958 年生，江西瑞昌汉族。作为第五批国家级非遗夏布绣代表性传承人、中国工艺美术大师等，自幼学刺绣。下岗后四处学艺，回乡创办刺绣室等机构，注册多商标、获四十六项专利。其作品屡获大奖，像中国工艺美术精品奖金奖等。她重视人才培养，已培训三百多绣娘，带动四百余人就业，为夏布绣传承发展贡献卓著。
夏布绣简介：
夏布绣是流传于江西新余等地的民间技艺，起源于北宋初年，以夏布为绣地。它广泛应用于服饰装饰、喜庆婚嫁等，九江市等苎麻种植主产区也有流传。2014 年，夏布绣列入国家级非物质文化遗产代表性项目名录扩展项目名录传统美术类项目，其绣品古朴典雅，展现出独特的艺术魅力和深厚文化底蕴。
江西夏布绣《六君子》
作品材质：布 丝线作品规格 : 40*67cm
收藏时间：2016年6月5日
张小红的夏布绣《六君子》别具一格。以夏布为载体，绣面上六君子或挺拔而立，或微微颔首，身姿姿态尽显君子风范。针法细腻且多变，将人物的衣袂、神情等都刻画入微，通过丝线色彩巧妙搭配，营造出古朴又高雅的氛围，既展现出夏布独特的质感，又传递出对君子品德的尊崇与赞颂，可谓夏布绣中的经典之作，令人回味。
江西夏布绣《松鹤图》
作品材质：布 丝线作品规格 : 40*67cm
收藏时间：2016年6月5日
张小红夏布绣《松鹤图》精妙非常。松树枝干苍劲，针叶细密，似在风中傲然挺立。仙鹤身姿优雅，或展翅欲飞，或引颈长鸣，栩栩如生。运用精湛夏布绣技艺，让丝线与夏布完美融合，凸显出松的坚韧、鹤的高洁。整体画面和谐自然，饱含着长寿、祥瑞之意，充分彰显夏布绣艺术的独特魅力，给人以美的享受。
《赞张小红夏布绣》
赣地新余绽绮光，张小红手绣华章。
夏布为笺针作笔，丝丝缕缕韵悠长。
传承北宋千年艺，续写今朝锦绣章。
六君子图呈雅趣，松鹤图里寓吉祥。
线随心意形神现，针走乾坤意未央。
创办绣坊倾热血，钻研针法费思量。
商标专利添光彩，大奖频收美誉扬。
培训绣娘传薪火，带动就业谱新航。
夏布绣奇惊四海，非遗瑰宝永流芳。
赣地新余绽绮光，张小红手绣华章。
夏布为笺针作笔，丝丝缕缕韵悠长。
传承北宋千年艺，续写今朝锦绣章。
六君子图呈雅趣，松鹤图里寓吉祥。
线随心意形神现，针走乾坤意未央。
创办绣坊倾热血，钻研针法费思量。
商标专利添光彩，大奖频收美誉扬。
培训绣娘传薪火，带动就业谱新航。
夏布绣奇惊四海，非遗瑰宝永流芳。
《张小红夏布绣赋》
赣鄱大地，人杰地灵，文化璀璨，夏布绣艺，独绽芳华，张小红者，承古艺之精髓，扬夏绣之名望，堪称艺林翘楚，令人赞佩不已。
溯源夏布绣，起于北宋初年，历经岁月沧桑，于新余等地传承不辍。小红自幼浸淫刺绣之妙，后虽经下岗波折，却毅然赴津苏等地求艺，归来便矢志于夏布绣之钻研创作，其志可嘉，其情可叹。
观其《六君子》绣作，人物形态各异，或正襟危坐，或凝眉沉思，君子之风尽显于夏布之上，针针细腻，线线传情，似能穿越时光，与古人把晤，尽显文化底蕴与艺术匠心。
再赏《松鹤图》，苍松古朴，鹤舞翩翩，针法之灵动，色彩之和谐，将松之长寿、鹤之高洁完美呈现，祥瑞之气满盈画幅，令人赏心悦目。
小红不仅精于创作，更怀传承之志，创办诸多绣坊、研究所与博物馆，注册商标，揽获专利，培养绣娘无数，带动就业，让夏布绣在新时代焕发出勃勃生机，如璀璨星辰，闪耀于非遗之浩瀚苍穹，功在当代，泽被千秋。
赣鄱大地，人杰地灵，文化璀璨，夏布绣艺，独绽芳华，张小红者，承古艺之精髓，扬夏绣之名望，堪称艺林翘楚，令人赞佩不已。
溯源夏布绣，起于北宋初年，历经岁月沧桑，于新余等地传承不辍。小红自幼浸淫刺绣之妙，后虽经下岗波折，却毅然赴津苏等地求艺，归来便矢志于夏布绣之钻研创作，其志可嘉，其情可叹。
观其《六君子》绣作，人物形态各异，或正襟危坐，或凝眉沉思，君子之风尽显于夏布之上，针针细腻，线线传情，似能穿越时光，与古人把晤，尽显文化底蕴与艺术匠心。
再赏《松鹤图》，苍松古朴，鹤舞翩翩，针法之灵动，色彩之和谐，将松之长寿、鹤之高洁完美呈现，祥瑞之气满盈画幅，令人赏心悦目。
小红不仅精于创作，更怀传承之志，创办诸多绣坊、研究所与博物馆，注册商标，揽获专利，培养绣娘无数，带动就业，让夏布绣在新时代焕发出勃勃生机，如璀璨星辰，闪耀于非遗之浩瀚苍穹，功在当代，泽被千秋。
刘秀花京绣（42）
刘秀花针下游龙京绣妙
指尖间锦中舞凤技艺精
指尖间锦中舞凤技艺精
刘京花简介：
刘秀花，1950 年生于北京，汉族，为第五批国家级非遗京绣代表性传承人。1972 年师从 “蝴蝶宁” 宁国玺学京绣，掌握多种绣法，绣品精美，金银、绒线运用巧妙，色彩协调。代表作《九龙壁九州同庆中华龙》颇受瞩目。自 1979 年带徒传艺，赴河北教学，在家乡免费收徒，培养百余名徒弟，还参与奥运会等宣传活动，力推京绣艺术。
京绣简介：
京绣是源于宫廷的北京特色刺绣艺术，为 “燕京八绝” 之一。其起于元，兴于明，盛于清，清内务府造办处设绣作供宫廷绣品，光绪年间北京西湖营高手聚集为宫廷、贵族制作绣品。现主要分布于以北京为中心的冀地区，2014 年被列入第四批国家级非物质文化遗产代表性项目名录传统美术类项目.
北京京绣《春夏秋冬》
作品材质：布 丝线作品规格 : 96*37cm
收藏时间：2016年6月5日
刘京花的京绣作品《春夏秋冬》韵味十足。以细腻针法、绚丽丝线，在锦缎之上勾勒四季之美。春有百花绽放，针法灵动似能嗅得芬芳；夏见荷叶田田，丝线交织呈现一片清凉；秋绘金菊傲霜，色彩搭配尽显秋韵；冬描寒梅傲雪，绣工精巧展现高洁。整幅作品将四季景致巧妙呈现，尽显京绣独特魅力与传统文化韵味。
北京京绣《松鹤延年》
作品材质：布 丝线作品规格 : 96*37cm
收藏时间：2016年6月5日
刘京花所绣《松鹤延年》别具匠心。松枝苍劲，用针如笔，把松树的挺拔、古朴刻画得入木三分。仙鹤身姿优雅，或展翅、或静立，羽毛栩栩如生，仿佛呼之欲出。色彩选取上，契合主题，凸显出松之长寿、鹤之祥瑞。通过精湛京绣技艺，将美好寓意融入其中，传递出对福寿安康的殷切祈愿，令人赏心悦目。
《赞刘秀花京绣》
燕京大地绽奇葩，刘秀花工耀锦华。
妙手承传京绣艺，匠心独运绽芳华。
师从先辈精研绣，金活绒活俱可夸。
盘金打籽皆神妙，平金针迹似流霞。
九龙壁上龙姿展，绣品幅幅韵更佳。
带徒传艺倾心血，桃李芬芳遍迩遐。
奥运场中彰异彩，非遗瑰宝绽新纱。
京绣奇珍凭汝续，千年技艺永无涯。
燕京大地绽奇葩，刘秀花工耀锦华。
妙手承传京绣艺，匠心独运绽芳华。
师从先辈精研绣，金活绒活俱可夸。
盘金打籽皆神妙，平金针迹似流霞。
九龙壁上龙姿展，绣品幅幅韵更佳。
带徒传艺倾心血，桃李芬芳遍迩遐。
奥运场中彰异彩，非遗瑰宝绽新纱。
京绣奇珍凭汝续，千年技艺永无涯。
《刘秀花京绣赋》
京畿之地，文化渊薮，京绣艺术，璀璨夺目，刘秀花者，承古艺之薪火，扬京绣之风华，堪称艺界之贤能，令人叹为观止。
溯源京绣，起于元，兴于明，盛于清，宫廷之中尽显尊贵，岁月流转，传承至今。秀花自 1972 年，师从 “蝴蝶宁” 宁国玺，潜心钻研，尽得京绣精髓，金活、绒活皆通，盘金之法，金线熠熠生辉，活泼均匀；打籽绣艺，粒粒饱满，精巧绝伦；平金针法，针迹平整，尽显工巧。
观其代表作《九龙壁九州同庆中华龙》，九条巨龙气势磅礴，或腾飞于九霄，或盘踞于云海，龙鳞闪耀，龙须飘动，绣线与针法完美融合，尽显皇家气象，威严又不失灵动，仿佛能听见龙的吟啸，令人心生震撼。
秀花不仅精于绣艺，更怀传承之志，自 1979 年起，广收学徒，悉心教导，徒弟逾百，桃李满园。且赴河北等地传授技艺，又于奥运盛会等诸多场合展示京绣之美，让这古老的京绣艺术走出宫廷，走向大众，闪耀于时代舞台，如熠熠星辰，永照非遗之浩瀚苍穹，功在千秋，名传后世。
京畿之地，文化渊薮，京绣艺术，璀璨夺目，刘秀花者，承古艺之薪火，扬京绣之风华，堪称艺界之贤能，令人叹为观止。
溯源京绣，起于元，兴于明，盛于清，宫廷之中尽显尊贵，岁月流转，传承至今。秀花自 1972 年，师从 “蝴蝶宁” 宁国玺，潜心钻研，尽得京绣精髓，金活、绒活皆通，盘金之法，金线熠熠生辉，活泼均匀；打籽绣艺，粒粒饱满，精巧绝伦；平金针法，针迹平整，尽显工巧。
观其代表作《九龙壁九州同庆中华龙》，九条巨龙气势磅礴，或腾飞于九霄，或盘踞于云海，龙鳞闪耀，龙须飘动，绣线与针法完美融合，尽显皇家气象，威严又不失灵动，仿佛能听见龙的吟啸，令人心生震撼。
秀花不仅精于绣艺，更怀传承之志，自 1979 年起，广收学徒，悉心教导，徒弟逾百，桃李满园。且赴河北等地传授技艺，又于奥运盛会等诸多场合展示京绣之美，让这古老的京绣艺术走出宫廷，走向大众，闪耀于时代舞台，如熠熠星辰，永照非遗之浩瀚苍穹，功在千秋，名传后世。
杨秀玉锡伯族刺绣（43）
杨秀玉妙手绣出锡伯锦绣
灵匠心精描尽显刺绣风华
灵匠心精描尽显刺绣风华
杨秀玉简介：
杨秀玉，1963 年生，锡伯族，新疆察布查尔人。她是第四批国家级非遗锡伯族刺绣代表性传承人。1985 年学裁缝、绘画，师从刺绣名家，传承本族刺绣图案、针法，融入多民族文化元素，强化地域特色。注重图案、选料，开发多类刺绣生活用品。其绣品屡参展获奖。自 1990 年传艺授徒，培养众多传承人，为锡伯族刺绣传承发展贡献颇多。
锡伯族刺绣简介：
锡伯族刺绣是传统技艺，主要流布于新疆伊犁哈萨克自治州察布查尔锡伯自治县等地。早期具北方渔猎文化特征，明末清初刺绣品以军服、官服为主，西迁后受多民族文化影响，针法增加十余种。2011 年，锡伯族刺绣被列入第三批国家级非物质文化遗产代表性项目名录传统美术类项目 。
杨秀玉大师和王军馆长非遗文化交流合影
杨秀玉大师与王军馆长在非遗文化领域展开了意义非凡的交流活动。杨秀玉身为非遗技艺传承者，技艺精湛，对传统工艺有着深厚理解与独特感悟；王军馆长则在非遗文化的保护、展示等方面经验丰富，有着深厚的专业素养。二者相聚，就非遗技艺的传承创新、推广传播等诸多方面深入探讨，分享各自见解与实践经验，相互启发，为非遗文化的进一步发展注入新活力，共同助力非遗瑰宝在新时代绽放更耀眼光彩。
新疆锡伯族刺绣《其乐融融》
作品材质：绸缎、丝线作品规格：45*150cm
收藏时间：2020年4月15日
杨秀玉的锡伯族刺绣《其乐融融》挂画别具韵味。画面上，人们身着色彩绚丽的传统服饰，脸上洋溢着幸福笑容，或围坐交谈，或载歌载舞，氛围欢快融洽。运用精湛的锡伯族刺绣针法，将人物、场景绣得栩栩如生，每一处细节都饱含深情，既展现出锡伯族人民生活的美好与温馨，又传递出民族间团结和睦、其乐融融的深厚情谊，让人观之心生暖意。
5-1新疆锡伯族刺绣《锡绣密语》一
作品材质：欧根纱、丝线收藏时间：2023年9月9日
杨秀玉打造的《锡绣密语》系列服饰堪称锡伯族刺绣的佳作。每套服饰从选料开始便精挑细选，图案设计独具匠心，融合了锡伯族经典元素与多元民族文化符号。针法细腻多变，绣线交织间，花鸟鱼虫等纹样跃然其上，或灵动、或雅致，将锡伯族刺绣的独特魅力展现得淋漓尽致，承载着民族文化与传统，演绎别样的服饰风采。
5-2新疆锡伯族刺绣《锡绣密语》二
作品材质：欧根纱、棉布、丝线收藏时间：2023年9月9日
杨秀玉打造的《锡绣密语》系列服饰堪称锡伯族刺绣的佳作。每套服饰从选料开始便精挑细选，图案设计独具匠心，融合了锡伯族经典元素与多元民族文化符号。针法细腻多变，绣线交织间，花鸟鱼虫等纹样跃然其上，或灵动、或雅致，将锡伯族刺绣的独特魅力展现得淋漓尽致，承载着民族文化与传统，演绎别样的服饰风采。
5-3新疆锡伯族刺绣《锡绣密语》三
作品材质：金银丝、棉布、丝线收藏时间：2023年9月9日
杨秀玉打造的《锡绣密语》系列服饰堪称锡伯族刺绣的佳作。每套服饰从选料开始便精挑细选，图案设计独具匠心，融合了锡伯族经典元素与多元民族文化符号。针法细腻多变，绣线交织间，花鸟鱼虫等纹样跃然其上，或灵动、或雅致，将锡伯族刺绣的独特魅力展现得淋漓尽致，承载着民族文化与传统，演绎别样的服饰风采。
5-4新疆锡伯族刺绣《锡绣密语》四
作品材质：棉布、丝线收藏时间：2023年9月9日
杨秀玉打造的《锡绣密语》系列服饰堪称锡伯族刺绣的佳作。每套服饰从选料开始便精挑细选，图案设计独具匠心，融合了锡伯族经典元素与多元民族文化符号。针法细腻多变，绣线交织间，花鸟鱼虫等纹样跃然其上，或灵动、或雅致，将锡伯族刺绣的独特魅力展现得淋漓尽致，承载着民族文化与传统，演绎别样的服饰风采。
5-5新疆锡伯族刺绣《锡绣密语》五
作品材质：金银丝、棉布、丝线收藏时间：2023年9月9日
杨秀玉打造的《锡绣密语》系列服饰堪称锡伯族刺绣的佳作。每套服饰从选料开始便精挑细选，图案设计独具匠心，融合了锡伯族经典元素与多元民族文化符号。针法细腻多变，绣线交织间，花鸟鱼虫等纹样跃然其上，或灵动、或雅致，将锡伯族刺绣的独特魅力展现得淋漓尽致，承载着民族文化与传统，演绎别样的服饰风采。
《赞杨秀玉锡伯族刺绣》
锡伯族艺绽华光，杨秀玉针绣锦章。
传承古韵倾心血，妙手穿丝绘彩裳。
渔猎遗风凝绣里，八旗印记韵悠长。
多元文化融针下，十数针法展锋芒。
《密语》服饰呈精妙，《融融》画景意悠扬。
绣品琳琅皆入画，纹图绚丽映斜阳。
授徒传艺情无尽，非遗传承谱乐章。
锡伯刺绣千秋耀，瑰宝生辉岁月彰。
锡伯族艺绽华光，杨秀玉针绣锦章。
传承古韵倾心血，妙手穿丝绘彩裳。
渔猎遗风凝绣里，八旗印记韵悠长。
多元文化融针下，十数针法展锋芒。
《密语》服饰呈精妙，《融融》画景意悠扬。
绣品琳琅皆入画，纹图绚丽映斜阳。
授徒传艺情无尽，非遗传承谱乐章。
锡伯刺绣千秋耀，瑰宝生辉岁月彰。
《杨秀玉锡伯族刺绣赋》
西域大地，文化交融，锡伯族刺绣，熠熠生辉，杨秀玉者，执刺绣之妙笔，绘民族之华章，堪称此艺之翘楚，令人敬慕有加。
溯源锡伯族刺绣，流布于伊犁诸地，承载北方渔猎文化，岁月留痕，印记悠长。明末清初，服务于八旗军服、官服，尽显庄重。西迁之后，受各族文化滋养，针法由平针绣拓展，索子绣、十字绣等十余种技法应运而生，愈发丰富多彩。
杨秀玉，承先辈之艺，匠心独运。观其《其乐融融》挂画，人物鲜活，场景温馨，喜乐氛围满盈其间，一针一线皆传情，尽显锡伯族生活之美好和睦。再看《锡绣密语》系列服饰，选料精良，图案融合多元文化元素，花鸟鱼虫、传统符号，在细腻针法下灵动展现，似诉说着民族的故事，彰显独特韵味。
且其不忘传承之责，自 1990 年始，授徒传艺，桃李芬芳，培养诸多传承人，让锡伯族刺绣在新时代赓续发展，如璀璨星辰，闪耀于非遗苍穹，永传后世，泽被千秋。
西域大地，文化交融，锡伯族刺绣，熠熠生辉，杨秀玉者，执刺绣之妙笔，绘民族之华章，堪称此艺之翘楚，令人敬慕有加。
溯源锡伯族刺绣，流布于伊犁诸地，承载北方渔猎文化，岁月留痕，印记悠长。明末清初，服务于八旗军服、官服，尽显庄重。西迁之后，受各族文化滋养，针法由平针绣拓展，索子绣、十字绣等十余种技法应运而生，愈发丰富多彩。
杨秀玉，承先辈之艺，匠心独运。观其《其乐融融》挂画，人物鲜活，场景温馨，喜乐氛围满盈其间，一针一线皆传情，尽显锡伯族生活之美好和睦。再看《锡绣密语》系列服饰，选料精良，图案融合多元文化元素，花鸟鱼虫、传统符号，在细腻针法下灵动展现，似诉说着民族的故事，彰显独特韵味。
且其不忘传承之责，自 1990 年始，授徒传艺，桃李芬芳，培养诸多传承人，让锡伯族刺绣在新时代赓续发展，如璀璨星辰，闪耀于非遗苍穹，永传后世，泽被千秋。
刘雅梅满绣（44）
刘雅梅针下生花施满绣
锦缎间丝连梦绽绮罗香
锦缎间丝连梦绽绮罗香
刘雅梅简介：
刘雅梅，1964 年生于黑龙江克山，汉族，是第五批国家级非遗满族刺绣代表性传承人。她 13 岁师从邢淑娴学满绣，16 岁技艺娴熟。后入哈师大美术系学习，积极收集、整理满绣技艺。其绣品实用美观。她自筹资金办传习所，招募老艺人传艺，还开展 “非遗扶贫攻坚项目”，自 2017 年培训多期，助力就业，让满绣再现光彩。
满绣简介：
满族刺绣是满族聚居地区的传统刺绣技艺，流布广泛。其中，辽宁省岫岩满族自治县、锦州市古塔区，吉林省通化市申报的满族刺绣于 2008 年列入第二批国家级非遗传统美术类项目；黑龙江省牡丹江市和克东县申报的满族刺绣于 2014 年列入国家级非遗扩展项目名录传统美术类项目 。
刘雅梅大师和王军馆长非遗文化交流合影
刘雅梅大师作为满族刺绣代表性传承人，自幼研习满绣，技艺精湛，在传承和创新满族刺绣上贡献颇多，所创绣品实用又美观，且积极推动非遗扶贫项目，让满绣重焕生机。王军馆长在非遗文化领域深耕多年，有着丰富的保护、展示经验与深厚专业素养。二人开展非遗文化交流，围绕满绣传统技艺传承、非遗文化推广等话题畅所欲言，相互分享见解与经验，共探非遗发展新思路，为非遗传承助力添彩。
满绣《胡杨礼赞》
作品材质：丝线作品规格：348*138cm
收藏时间：2016年
《胡杨礼赞》这幅满绣作品独具魅力。绣者以精湛的满绣技艺，将胡杨的坚韧之姿展现得淋漓尽致。画面中，胡杨或挺拔而立，或枝干交错，树皮纹理、枝叶形态皆通过细腻针法与多彩绣线逼真呈现。金黄、褐棕等色调搭配，尽显胡杨历经岁月的沧桑与不屈，仿佛能让人感受到它在大漠中顽强生长的气魄，满含对胡杨精神的赞美之情。
《赞刘雅梅满绣》
满族刺绣绽华芒，刘雅梅心绘锦章。
年少师从娴雅艺，青春绣品韵悠长。
哈师学府求深造，传统精华细典藏。
绣品实用兼美观，满乡韵味满箩筐。
自筹传习倾真爱，老带新徒育栋梁。
非遗扶贫施妙手，培训就业谱新航。
针针走线皆诗意，件件成品映烛光。
满绣传承凭汝力，千年技艺永流芳。
满族刺绣绽华芒，刘雅梅心绘锦章。
年少师从娴雅艺，青春绣品韵悠长。
哈师学府求深造，传统精华细典藏。
绣品实用兼美观，满乡韵味满箩筐。
自筹传习倾真爱，老带新徒育栋梁。
非遗扶贫施妙手，培训就业谱新航。
针针走线皆诗意，件件成品映烛光。
满绣传承凭汝力，千年技艺永流芳。
《刘雅梅满绣赋》
白山黑水之间，满族刺绣熠熠生辉，刘雅梅大师，以纤纤细针、绵绵彩线，续写满绣之璀璨华章，堪称非遗传承之典范，令人赞叹不已。
雅梅自幼与满绣结缘，十三岁师从邢淑娴，悉心研习，至十六岁已针法娴熟，绣品不凡。后入哈尔滨师范大学美术系深造，学养渐丰，更以传承满绣为己任。她四处搜罗传统绣品、绣样，如珍宝般整理发掘，让古老技艺的光彩重现世间。
其满绣作品，独具特色，既注重美观，更讲究实用，结实耐用中尽显满族风情，一针一线皆凝聚着对传统的敬畏与热爱。为使满绣发扬光大，她自筹资金创办满绣传习所，不仅亲力亲为传授技艺，更邀诸多老艺人加盟，以老带新，让满绣技艺代代相传，人才辈出。
尤为可贵者，她积极投身 “非遗扶贫攻坚项目”，开展多期培训，让众多乡亲习得一技之长，实现就业，让满绣在新时代焕发出勃勃生机，似燎原之火，照亮非遗传承之路，功在当代，利在千秋。
白山黑水之间，满族刺绣熠熠生辉，刘雅梅大师，以纤纤细针、绵绵彩线，续写满绣之璀璨华章，堪称非遗传承之典范，令人赞叹不已。
雅梅自幼与满绣结缘，十三岁师从邢淑娴，悉心研习，至十六岁已针法娴熟，绣品不凡。后入哈尔滨师范大学美术系深造，学养渐丰，更以传承满绣为己任。她四处搜罗传统绣品、绣样，如珍宝般整理发掘，让古老技艺的光彩重现世间。
其满绣作品，独具特色，既注重美观，更讲究实用，结实耐用中尽显满族风情，一针一线皆凝聚着对传统的敬畏与热爱。为使满绣发扬光大，她自筹资金创办满绣传习所，不仅亲力亲为传授技艺，更邀诸多老艺人加盟，以老带新，让满绣技艺代代相传，人才辈出。
尤为可贵者，她积极投身 “非遗扶贫攻坚项目”，开展多期培训，让众多乡亲习得一技之长，实现就业，让满绣在新时代焕发出勃勃生机，似燎原之火，照亮非遗传承之路，功在当代，利在千秋。
陈水琴杭绣（45）
陈水琴巧运匠心施杭绣
锦丝缕精呈妙艺显杭风
锦丝缕精呈妙艺显杭风
陈水琴简介：
陈水琴，1946 年生于杭州，是备受瞩目的中国工艺美术大师，也是浙江省非物质文化遗产项目杭绣代表性传承人，同时身兼高级工艺美术师与浙江省工艺美术大师称号。她一生钟情杭绣，技艺精湛，将心血倾注其中，用一针一线传承杭绣文化，作品尽显杭绣独特韵味，在杭绣传承与发展领域贡献卓越，深受业内敬重。
杭绣简介：
杭绣是中国优秀民族传统工艺，南宋极盛，分 “宫廷绣” 与 “民间绣”，前者绣皇室服饰，后者绣官服等。清末民初杭绣仍盛，后市衔等地有近 20 处作坊，二三百手艺人。其为杭州市第一批、浙江省第三批非遗项目，于 2009 年被列入浙江省非物质文化遗产代表性项目名录。
陈水琴大师和王军馆长非遗文化交流合影
陈水琴大师乃刺绣领域的杰出代表，在刺绣技艺上造诣深厚，其作品构思精巧、针法细腻，尽显传统刺绣艺术之美，且多年来一直致力于刺绣技艺的传承与创新，影响深远。王军馆长则在非遗文化的保护、传播等方面有着丰富经验与专业见解。二人进行非遗文化交流时，围绕刺绣艺术的传承发展、如何更好地推广非遗文化等关键话题深入探讨，彼此分享经验，相互启发，共同为非遗文化的繁荣贡献力量。杭绣是中国优秀民族传统工艺，南宋极盛，分 “宫廷绣” 与 “民间绣”，前者绣皇室服饰，后者绣官服等。清末民初杭绣仍盛，后市衔等地有近 20 处作坊，二三百手艺人。其为杭州市第一批、浙江省第三批非遗项目，于 2009 年被列入浙江省非物质文化遗产代表性项目名录，
杭州刺绣《富贵祥和》
作品材质：真丝作品规格：直径33.5cm
收藏时间：2020年6月20日
陈水琴的杭绣作品《富贵祥和》尽显精妙。画面以牡丹为主体，花朵娇艳盛放，花瓣层层叠叠，色泽艳丽且过渡自然，似散发着馥郁芬芳。辅以几羽灵动小鸟，更添生机。运用细腻杭绣针法，丝线交织间，将富贵祥和之意完美呈现，观之令人仿佛置身春日花海，沉醉于这美好寓意与精湛绣艺营造的独特氛围之中。
杭州刺绣《鸿运当头》
作品材质：真丝作品规格：20*20cm
收藏时间：2020年6月20日
《鸿运当头》这幅杭绣佳作出自陈水琴之手，构思颇为巧妙。绣面以中国红为主色调，一轮红日高悬，光芒璀璨，仿佛带着无尽祥瑞。周围云霞缭绕，用丝线绣出的纹理细腻逼真，似在缓缓飘动。针法疏密得当，每一针都倾注匠心，把 “鸿运当头” 的美好寓意通过杭绣艺术展现得淋漓尽致，给人以满满的喜庆之感。
杭州刺绣《凤穿牡丹》
作品材质：真丝作品规格：直径23.5cm
收藏时间：2020年6月20日
陈水琴的杭绣《凤穿牡丹》令人赞叹。绣中凤凰身姿优美，凤羽绚丽多彩，根根丝线绣出的羽毛细腻而富有光泽，似随风轻舞。牡丹则花开正盛，花团锦簇，尽显雍容华贵。凤凰穿梭于牡丹花丛间，动静结合，寓意美好。其精湛的杭绣技法让整个画面栩栩如生，尽显传统韵味，承载着对吉祥如意、富贵荣华的美好期许。
杭州刺绣《彩蝶飞舞》
作品材质：真丝作品规格：直径23.5cm
收藏时间：2020年6月20日
《彩蝶飞舞》是陈水琴极具匠心的杭绣作品。绣面上，数只彩蝶翩翩而起，它们翅膀上的花纹色彩斑斓，通过不同绣线的搭配和细腻针法呈现，如真蝶般灵动鲜活。周围配以淡雅的花卉点缀，更显生机。整幅作品仿佛将春日蝶舞的美好景象定格，展现出杭绣在表现细腻动态与绚丽色彩方面的独特魅力，让人赏心悦目。
《赞陈水琴杭绣》
杭城绣艺绽光芒，陈水琴心绘锦章。
丝线穿梭凝妙韵，针尖游走意悠长。
《富贵》牡丹呈瑞气，《鸿运》祥光映绮窗。
《凤穿》花影风姿秀，《彩蝶》翩跹舞霓裳。
宫廷遗韵留佳作，民间风华入绣囊。
传承古法倾心血，创新图纹展艳妆。
杭绣传承凭巧手，非遗瑰宝耀华堂。
一针一线皆诗意，岁月流金韵未央。
杭城绣艺绽光芒，陈水琴心绘锦章。
丝线穿梭凝妙韵，针尖游走意悠长。
《富贵》牡丹呈瑞气，《鸿运》祥光映绮窗。
《凤穿》花影风姿秀，《彩蝶》翩跹舞霓裳。
宫廷遗韵留佳作，民间风华入绣囊。
传承古法倾心血，创新图纹展艳妆。
杭绣传承凭巧手，非遗瑰宝耀华堂。
一针一线皆诗意，岁月流金韵未央。
《陈水琴杭绣赋》
杭城之地，钟灵毓秀，杭绣艺术，源远流长，陈水琴大师，执杭绣之妙笔，绘世间之万象，堪称杭绣领域之璀璨明星，令世人皆为之倾慕赞叹。
杭绣起于古越，盛于南宋，宫廷与民间皆有其华彩身影。宫廷绣制皇室服饰，尽显尊贵；民间绣作官服、屏风等，亦满含风情。传承至今，陈水琴承其衣钵，匠心独运，佳作频出。
观其《富贵祥和》，牡丹盛放，国色天香，花瓣娇艳欲滴，彩鸟嬉戏其间，针法细腻，丝线交织，富贵祥和之意扑面而来，似能嗅得花香，听得鸟鸣。《鸿运当头》里，红日高悬，云霞璀璨，祥瑞满盈，每一针皆倾注深情，让人望之顿感好运将至。《凤穿牡丹》中，凤凰展翅，仪态万千，穿梭于牡丹花丛，动静相宜，尽显吉祥如意、荣华富贵之态。还有《彩蝶飞舞》，彩蝶灵动，翩翩欲飞，仿佛春日盛景跃然绣上。
陈水琴大师不仅精于绣艺，更心怀传承之志，授徒传艺，让杭绣这一非遗瑰宝，在新时代赓续辉煌，永绽光芒，泽被后世，功在千秋。
杭城之地，钟灵毓秀，杭绣艺术，源远流长，陈水琴大师，执杭绣之妙笔，绘世间之万象，堪称杭绣领域之璀璨明星，令世人皆为之倾慕赞叹。
杭绣起于古越，盛于南宋，宫廷与民间皆有其华彩身影。宫廷绣制皇室服饰，尽显尊贵；民间绣作官服、屏风等，亦满含风情。传承至今，陈水琴承其衣钵，匠心独运，佳作频出。
观其《富贵祥和》，牡丹盛放，国色天香，花瓣娇艳欲滴，彩鸟嬉戏其间，针法细腻，丝线交织，富贵祥和之意扑面而来，似能嗅得花香，听得鸟鸣。《鸿运当头》里，红日高悬，云霞璀璨，祥瑞满盈，每一针皆倾注深情，让人望之顿感好运将至。《凤穿牡丹》中，凤凰展翅，仪态万千，穿梭于牡丹花丛，动静相宜，尽显吉祥如意、荣华富贵之态。还有《彩蝶飞舞》，彩蝶灵动，翩翩欲飞，仿佛春日盛景跃然绣上。
陈水琴大师不仅精于绣艺，更心怀传承之志，授徒传艺，让杭绣这一非遗瑰宝，在新时代赓续辉煌，永绽光芒，泽被后世，功在千秋。
李凯云湘绣（46）
李凯云凭巧艺传承湘绣
用匠心展风华光大楚风
用匠心展风华光大楚风
湘绣简介：
湘绣是传统刺绣技艺，分布于长沙市及周边数十个乡镇。它属传统美术类项目，早在 2006 年就被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。湘绣有两千多年历史，清代后期形成独特刺绣体系，以多种优质原料，运用平绣、乱针绣等众多针法绣制。近百年来，湘绣作为中国四大名绣之一，尽显独特魅力，深受人们喜爱。
湘绣是传统刺绣技艺，分布于长沙市及周边数十个乡镇。它属传统美术类项目，早在 2006 年就被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。湘绣有两千多年历史，清代后期形成独特刺绣体系，以多种优质原料，运用平绣、乱针绣等众多针法绣制。近百年来，湘绣作为中国四大名绣之一，尽显独特魅力，深受人们喜爱。
井秋红徐州香包（47）
井秋红巧制香包传雅韵
徐州地精呈妙艺绽华光
徐州地精呈妙艺绽华光
顾玉纯宣纸刺绣（14）
顾玉纯针引彩丝绣宣纸
灵巧手描佳景绽艺之花
灵巧手描佳景绽艺之花
《赞三五非遗馆》
龙江大地绽华光，三五非遗馆内藏。
万件瑰宝呈异彩，多元文化韵悠长。
金源民俗千秋史，技艺传承四海彰。
百位传人倾热血，诸般巧艺展锋芒。
展厅三路观奇景，展品千般绽妙香。
汇聚精华呈锦绣，弘扬遗产谱新章。
蓬门今启迎宾客，共赏非遗岁月芳。
龙江大地绽华光，三五非遗馆内藏。
万件瑰宝呈异彩，多元文化韵悠长。
金源民俗千秋史，技艺传承四海彰。
百位传人倾热血，诸般巧艺展锋芒。
展厅三路观奇景，展品千般绽妙香。
汇聚精华呈锦绣，弘扬遗产谱新章。
蓬门今启迎宾客，共赏非遗岁月芳。
三五非遗馆
哈尔滨三五非遗博览馆馆长王军
老首长曾任原空军司令员 景学勤中将题
哈尔滨三五非遗博览馆馆长王军
老首长曾任原空军司令员 景学勤中将题
哈尔滨三五非物质文化遗产博览馆
作为黑龙江省唯一 一座以展示全国非物质文化遗产为主的专业博览馆，一直致力于保护、传承和弘扬我国丰富多样的非物质文化遗产。展馆位于哈尔滨市阿城区延川大街758号，占地面积12000平方米，建筑面积10000平方米，馆内开设三大旅游参观路线，金源文化路线、非遗文化路线，民俗文化路线，设有金源文化展厅（女真史话、满族史话、女真满族史话、金都五帝园、满祖金殿、传世老汤）；非遗文化展厅（伟大领袖、非遗传习、百遗荟萃、万世师表、传世老汤、人寿年丰、八仙神通、三星拱照、五路财神、六十甲子）；民俗文化展厅（记住乡愁、王军记忆、70年代靠山屯、巨源工商、农村往事、士兵记忆、哈尔滨百年华章、市井生活）；三五百遗荟（传统美术7类：木版年画、唐卡、绘画、剪纸、刺绣、雕刻、编织；传统技艺10类：陶类、织锦、金属、景泰蓝、漆器、雕刻、编织、瓷器、乐器、服饰），来自360位国家级、省级非遗传承人（31个省市自治区16个民族）的作品5353件。其中国家级非遗传承人119位（含中国工艺美术大师71位），中国工艺美术大师44位，省级非遗传承人117位，面向社会展现来自全国各地精彩纷呈、独具魅力的非物质文化遗产，这里堪称各工艺技艺荟萃之地，艺术风格争艳之所，瑰宝魅力绽放之处，全国罕见，龙江唯一。
花径不曾缘客扫，蓬门今始为君开。欢迎全国各地的朋友走进三五非遗博览馆，实现让非遗走进生活，让非遗走进家庭的发展愿景，让非遗之花在文化交流互鉴中魅力绽放！
作为黑龙江省唯一 一座以展示全国非物质文化遗产为主的专业博览馆，一直致力于保护、传承和弘扬我国丰富多样的非物质文化遗产。展馆位于哈尔滨市阿城区延川大街758号，占地面积12000平方米，建筑面积10000平方米，馆内开设三大旅游参观路线，金源文化路线、非遗文化路线，民俗文化路线，设有金源文化展厅（女真史话、满族史话、女真满族史话、金都五帝园、满祖金殿、传世老汤）；非遗文化展厅（伟大领袖、非遗传习、百遗荟萃、万世师表、传世老汤、人寿年丰、八仙神通、三星拱照、五路财神、六十甲子）；民俗文化展厅（记住乡愁、王军记忆、70年代靠山屯、巨源工商、农村往事、士兵记忆、哈尔滨百年华章、市井生活）；三五百遗荟（传统美术7类：木版年画、唐卡、绘画、剪纸、刺绣、雕刻、编织；传统技艺10类：陶类、织锦、金属、景泰蓝、漆器、雕刻、编织、瓷器、乐器、服饰），来自360位国家级、省级非遗传承人（31个省市自治区16个民族）的作品5353件。其中国家级非遗传承人119位（含中国工艺美术大师71位），中国工艺美术大师44位，省级非遗传承人117位，面向社会展现来自全国各地精彩纷呈、独具魅力的非物质文化遗产，这里堪称各工艺技艺荟萃之地，艺术风格争艳之所，瑰宝魅力绽放之处，全国罕见，龙江唯一。
花径不曾缘客扫，蓬门今始为君开。欢迎全国各地的朋友走进三五非遗博览馆，实现让非遗走进生活，让非遗走进家庭的发展愿景，让非遗之花在文化交流互鉴中魅力绽放！
来源：三五非遗博览馆
编辑：张惠
评论区
发表评论
评论仅供会员表达个人看法，并不表明网校同意其观点或证实其描述
|
|
|
|
|
郑重声明：本站全部内容均由本单位发布，本单位拥有全部运营和管理权，任何非本单位用户禁止注册。本站为教育公益服务站点，禁止将本站内容用于一切商业用途；如有任何内容侵权问题请务必联系本站站长，我们基于国家相关法律规定严格履行【通知—删除】义务。本单位一级域名因备案流程等原因，当前临时借用网校二级域名访问，使用此二级域名与本单位官网权属关系及运营管理权无关。三五集团网 特此声明。
三五观察网 版权所有中华人民共和国电信经营许可证 联系地址:哈尔滨市南岗区马端街65号联络QQ:1360781304 网站值班电话：18004606931
北京网笑科技有限公司 仅提供技术支持 违法和不良信息举报中心
北京网笑科技有限公司 仅提供技术支持 违法和不良信息举报中心
