要加强非物质文化遗产保护和传承，积极培养传承人，让非物质文化遗产绽放出更加迷人的光彩——习近平
三五百遗荟乐器类非遗项目展厅，这里宛如一座文化艺术的殿堂，闪耀着传统手工艺的璀璨光芒。踏入展厅，您便踏入了一片非遗大师匠心汇聚的天地。在这里，12位非遗大师倾尽心血与技艺，为我们呈现了约35件如繁星般璀璨的陶瓷精品，共同奏响了传统手工艺的华丽乐章。
展厅内，朝鲜族民族乐器制作技艺的展品首先映入眼帘。这些木质乐器，出自金季凤大师之手，作为国家级非遗项目，它们承载着朝鲜族独特的音乐文化与民族风情，每一件都仿佛在诉说着古老的故事。
蒙古族拉弦乐器制作工艺的展示区同样引人注目。木质的乐器在哈达大师的精心打造下，展现出蒙古族豪迈奔放的音乐韵味，其精湛工艺见证了国家级非遗的卓越魅力。
沿着展厅漫步，还能欣赏到苗族芦笙制作技艺的竹制芦笙，莫厌学大师将苗族的音乐灵魂注入其中；葫芦丝制作技艺的葫芦乐器，杜德光大师赋予其别样的灵动；以及马头琴制作技艺的木质马头琴，白苏古郎大师让其发出悠扬的草原之声等等。
从省级非遗的古琴、板胡、笙、唢呐、二胡、古筝等制作技艺的展品中，我们也能深切感受到各位大师对传统手工艺的执着与热爱。每一件乐器，无论是选材还是制作工艺，都经过精心考量与雕琢，它们不仅是音乐的载体，更是传统文化的瑰宝。
在这个展厅里，您将领略到不同民族、不同地域乐器制作技艺的独特风采，感受到非遗文化在传统与现代交织中的蓬勃生命力，让我们一同沉浸在这美妙的音乐与精湛工艺交织的世界中吧。
金季凤 朝鲜族民族乐器制作技艺精雕细琢金季凤，朝族琴音扬四海
巧制勤研木质器，民族乐韵醉千人
朝鲜族民族乐器《奚琴》
作品材质：毛竹
作品规格：70*12cm
收藏时间：2016年10月9日《奚琴》乃朝鲜族特色民族乐器，经金季凤大师精心打造，别具韵味。此《奚琴》选材毛竹，质地坚韧。制作过程中，金季凤将其独特技艺融入，从琴筒到琴杆，各部位打磨精细，装配严谨。其音色优美柔和，能奏出清新婉转、节奏丰富的旋律，在歌舞伴奏及器乐合奏中表现出色，尽显朝鲜族民族乐器的独特魅力。
朝鲜族民族乐器《奚琴》
作品材质：毛竹
作品规格：70*11cm
收藏时间：2016年10月9日《奚琴》乃朝鲜族特色民族乐器，由国家级非遗传承人金季凤精心制作。此琴以毛竹为材，独具韵味。金季凤自幼研习朝鲜族民族乐器制作技艺，其制作的奚琴工艺精湛。琴身线条流畅，毛竹选材考究，经细致打磨后，质感温润。奚琴音色柔和优美，在金季凤的巧手下，既能奏出朝鲜族传统音乐的悠扬婉转，又承载着民族文化内涵，是朝鲜族乐器中的经典之作。
朝鲜族民族乐器《伽 琴》
作品材质：梧桐木
作品规格：150*40cm
收藏时间：2016年10月9日《伽倻琴》由朝鲜族民族乐器制作技艺大师金季凤精心打造，选用梧桐木制成。金季凤作为国家级非遗传承人，技艺精湛。此伽倻琴造型典雅，梧桐木材质赋予其温润质感。其制作历经多道精细工序，在金季凤的妙手下，音色纯净优美，既能奏出朝鲜族音乐的清新婉转，又可展现独特的民族韵味，是朝鲜族民族乐器中的经典之作，承载着深厚的文化内涵。
朝鲜族民族乐器《12弦伽耶琴》
作品材质：梧桐木
作品规格：150*24cm
收藏时间：2016年10月9日《12弦伽耶琴》乃朝鲜族民族乐器中的经典之作，由国家级非遗传承人金季凤精心打造。此琴选用梧桐木制作，材质优良。金季凤凭借精湛技艺，将朝鲜族乐器制作精髓融入其中。琴身线条流畅，造型典雅。其12弦音色丰富、优美柔和，演奏时旋律清新婉转，常为歌舞伴奏或器乐合奏添彩，充分展现朝鲜族民族乐器的独特魅力。
《赞金季凤技艺》
延吉才贤金季凤，匠心独运艺精通。
朝族乐器精心制，木韵弦音妙手融。
自幼承家情切切，一生逐梦意忡忡。
伽耶琴上凝心血，十二弦声映碧空。
挖掘传承功不没，创新开拓志无穷。
打磨组装皆精细，定调调音巧用功。
横笛洞箫添雅趣，长鼓圆鼓奏雄风。
非遗薪火凭君续，乐韵悠扬世代崇。
《朝鲜族民族乐器制作赋》
朝鲜族民族乐器制作技艺，实乃民族文化之瑰宝，熠熠生辉，令人赞佩不已。
其源也远，传承千载，历经岁月沧桑而不衰。观其所用之材，多取竹木，天然质朴，蕴含山川之灵气。匠者选料，必精挑细择，务使材质上乘，此乃良器之基也。
制作之工序，繁杂且严谨。打磨、组装、定音，各环节皆需精湛技艺与十足耐心。如打磨之工，须使乐器表面光滑无瑕，手感温润；组装则要严丝合缝，结构稳固；而定音更是关键，需凭敏锐耳力与丰富经验，调出和谐美妙之音。
流传至今之乐器，横笛、洞箫、短箫等竹木管乐器，音清韵长，吹奏之间，如林间清风徐来；长鼓、圆鼓、龙鼓、手鼓等打击乐器，节奏明快，敲击中，似万马奔腾之壮势。至于弦乐，亦各具特色，协奏之时，音声相和，美妙绝伦。
幸有能工巧匠，世代传承此技艺，守其根本，传其神韵，方使朝鲜族民族乐器制作技艺得以延续，于民族文化之长河中，永绽璀璨之光华也。
哈达简介：
哈达，男，1962年生人，蒙古族，内蒙古自治区科尔沁右翼中旗人。第四批国家级非物质文化遗产项目民族乐器制作技艺（蒙古族拉弦乐器制作工艺）代表性传承人。蒙古族拉弦乐器制作工艺技师。从小深受工艺大师占巴的徒弟图布新、图门乌力吉、胡日沁毕力格等艺人的影响，成为当今蒙古族拉弦乐器制作工艺较有影响力的传承人。2010年10月参加文化部举办的首届中国非物质文化遗产博览会，获传承人展示纪念奖。
蒙古族拉弦乐器制作技艺：
蒙古族拉弦乐器含潮尔、马头琴、四胡。马头琴用途多样，四胡可补民乐队高音不足。科尔沁右翼中旗的制作技艺与当地多种艺术形式紧密相连，此地有二十几家手工作坊，上百能工巧匠，五十多人已成职业工匠。该制作技艺凝聚着劳动人民的智慧等，兼具历史、学术价值，还有现实的日用、艺术、人文、经济等多方面价值。
哈达大师和王军馆长非遗文化交流合影
非物质文化遗产是人们智慧的结晶，哈达大师，作为蒙古族拉弦乐器制作工艺领域的翘楚，带着对传统技艺的深厚情感与精湛造诣前来。而王军馆长，一位对各类非遗文化有着深入研究与独到见解的文化守护者，也满怀热忱地参与其中。
哈达大师详细讲述着蒙古族拉弦乐器制作中的每一道精细工序，从选材的严苛到雕琢的匠心，无不展现着这一技艺的独特魅力。王军馆长则认真聆听，不时提出深刻的见解与疑问，同时分享着其他非遗项目的宝贵经验。他们就如何更好地传承与推广非遗文化展开热烈探讨，彼此的思想碰撞出璀璨的火花，为非遗文化的发展之路增添了一抹亮丽的色彩。
蒙古族拉弦乐器《中音四胡》
作品材质：泡桐木
作品规格：长90cm收藏时间：2022年8月25日
《中音四胡》乃蒙古族拉弦乐器中的经典之作，由哈达大师精心打造。其造型古朴典雅，工艺精湛。琴身选材考究，发声悠扬婉转。在演奏中，中音四胡不仅可为蒙古族说唱类唱腔完美伴奏，还能在民乐队及混合乐队里承担重奏、齐奏、合奏乃至独奏之重任，且有效弥补民乐队高音区的不足，尽显蒙古族拉弦乐器独特的艺术魅力。
蒙古族拉弦乐器《高音四胡》
作品材质：泡桐木
作品规格：长80cm
收藏时间：2022年8月25日《高音四胡》乃蒙古族拉弦乐器中的经典之作，由哈达大师精心打造。其制作工艺精湛，凝聚着蒙古族拉弦乐器制作技艺的精髓。琴身选材考究，构造精巧。高音四胡音色明亮清脆，音域宽广，穿透力强。在演奏中，它不仅可为蒙古族说唱类唱腔精彩伴奏，还能在民乐队等多种演奏形式里担任重奏、齐奏、合奏及独奏，有效弥补民乐队高音区之不足，极具艺术魅力。
蒙古族拉弦乐器《马头琴》
作品材质：泡桐木
作品规格：长102cm
收藏时间：2022年8月25日《马头琴》乃蒙古族拉弦乐器中的经典之作，由哈达大师精心打造。其造型独特，琴首雕饰精致马头，颇具民族特色。琴身选材精良，工艺考究，发声悠扬深沉，如泣如诉，仿若诉说着草原的故事。马头琴在蒙古族音乐中占据重要地位，多用于独奏、合奏等，且常作为陶力演唱道具。它承载着蒙古族的文化与情感，深受人们喜爱。
蒙古族拉弦乐器《潮尔》
作品材质：泡桐木
作品规格：长107cm
收藏时间：2022年8月25日《潮尔》乃蒙古族拉弦乐器之一，经哈达大师精心打造，尽显独特魅力。其形制类同马头琴，却有着自身韵味。制作时，选材精良，工艺考究。潮尔音色醇厚、深沉，演奏起来仿若能将广袤草原的雄浑与豪迈尽皆展现。它在蒙古族传统音乐中占据重要地位，或独奏抒情，或参与合奏增添磅礴气势，承载着蒙古族的文化与情感，实乃民族乐器瑰宝。
蒙古族拉弦乐器《潮尔》
作品材质：泡桐木
作品规格：长107cm
收藏时间：2022年8月25日《潮尔》乃蒙古族拉弦乐器之一，在哈达大师的精心打造下更显独特魅力。其形制类同马头琴，却有着自身韵味。制作工艺精湛，凝聚着蒙古族传统技艺的精髓。演奏时，能发出雄浑深沉的音色，仿佛诉说着草原的广袤与豪情。潮尔在蒙古族音乐文化中占据重要地位，常出现于各类演奏场合，承载着民族的历史与情感，是蒙古族音乐瑰宝。
蒙古族拉弦乐器《三弦》
作品材质：泡桐木
作品规格：长107cm
收藏时间：2022年8月25日《三弦》乃蒙古族拉弦乐器中的经典之作，由哈达大师精心打造。其制作工艺精湛，凝聚着蒙古族拉弦乐器制作技艺的精髓。此乐器选材精良，经多道工序而成。琴身线条流畅，造型古朴。三弦音色独特，或雄浑激昂，或婉转悠扬，在演奏中可独奏展现独特韵味，也能于合奏里与其他乐器相得益彰，为蒙古族音乐增添别样风采。
《赞哈达与蒙族拉弦工艺》
哈达大师技艺高，拉弦乐器绽华韶。
精心选料寻佳木，巧制琴身韵自飘。
潮尔悠悠传古韵，马头琴响彻云霄。
四胡奏响和谐曲，各展风姿意趣饶。
制作之功凝智慧，匠心独运刻分毫。
科尔沁旗工匠聚，传承工艺热情烧。
琴音袅袅如天籁，旋律悠悠惹梦娇。
蒙族风情弦上诉，草原故事指尖描。
每道工序皆严谨，千锤百炼品方超。
哈达妙手留瑰宝，艺韵千秋永不凋。
《赞哈达与蒙古族拉弦乐器制作工艺》
哈达者，蒙古族拉弦乐器制作之巨匠也，其艺精湛，声名远扬于乐坛艺界。观夫蒙古族拉弦乐器，品类颇丰，如潮尔、马头琴、四胡诸般，各呈其韵。而哈达所擅之制作工艺，实乃民族瑰宝之传承也。
其选材也，必求良木，精挑细拣，务使材质坚润，以承弦音之妙。制作之时，工序繁杂，然哈达皆能悉心为之。制琴身，精雕细琢，线条流畅，造型古朴典雅，尽显蒙族之风；施弦线，松紧有度，调弦定音，凭其敏锐耳力与娴熟技艺，使琴音和谐悦耳，或雄浑壮阔，如大漠长风；或婉转悠扬，似草原清泉。
且此制作工艺，与蒙族诸多艺术形式紧密相连，如陶力之演唱、好来宝之说唱、乌力格尔之讲述、科尔沁叙事民歌之传唱，皆有其影，相互交融，难解难分。
哈达以匠心独运，传承此技艺，凝聚劳动人民之智慧、创造力与敬业精神。其作乐器，不仅具历史、学术之价值，亦有日用、艺术、人文、经济之功用。真乃蒙族文化之璀璨明珠，当受众人赞誉，其艺亦当永世流芳也。
莫厌学简介：
莫厌学，男，1951 年生人，苗族，贵州省雷山县人。第一批国家级非物质文化遗产项目苗族芦笙制作技艺代表性传承人。从小跟随父亲学做芦笙，20岁左右就成为当地有名的制作师傅，制作的芦笙工艺精细、外观漂亮、声音悦耳动听，深受当地群众喜爱。还将传统的六管芦笙发展到八到二十四管，除能够演奏传统民间乐曲，还能演奏国内外比较复杂和高难度的乐曲，深受国内外芦笙爱好者青睐。
苗族芦笙制作技艺：
芦笙，是少数民族特别喜爱的一种古老乐器之一，是民族节日中必备的乐器。而芦笙更是苗族传统的簧管乐器，在苗族地区广为流传。芦笙是苗族文化的一种象征，苗族芦笙在表演吹奏方面把词、曲、舞三者融为一体，保持了苗族历史文化艺术的原始性、古朴性。芦笙制作技艺历来都由师傅亲手教授，无文字资料留存，且技艺考究，传承比较困难。2006年5月20日，苗族芦笙制作技艺经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
莫厌学大师和王军馆长非遗文化交流合影
莫厌学大师，作为苗族芦笙制作技艺的杰出代表，带着对本民族非遗文化的深厚情感与精湛技艺前来赴会。而王军馆长，一位对各类非遗文化有着深入研究且经验丰富的文化守护者，也满怀着热忱参与其中。
莫厌学大师详细讲述着苗族芦笙制作技艺的精妙之处，从竹材的选取到簧片的制作，每一个环节都饱含着苗族人民的智慧与传承。王军馆长则专注地聆听，不时提出独到的见解与疑问，同时也分享着其他非遗项目在传承推广方面的宝贵经验。二人你来我往，思想碰撞出璀璨的火花，就如何更好地传承与弘扬包括苗族芦笙制作技艺在内的非遗文化，展开了一场深入且热烈的探讨。
贵州《苗族芦笙》
作品材质：梧桐木
作品规格：高97cm
收藏时间：2020年10月8日贵州《苗族芦笙》是苗族文化的重要象征。它以梧桐木为主要制作材料，工艺精湛。芦笙由笙斗、笙管、簧片等构成，造型独特。其音色丰富，或悠扬婉转，如林间鸟鸣；或雄浑嘹亮，似山谷回响。在苗族的众多传统节日、祭祀活动及歌舞表演中，芦笙都扮演着关键角色，是苗族人民表达情感、传承文化的重要载体，承载着深厚的民族历史与风情。
《赞莫厌学与芦笙制作》
苗族技艺绽奇光，莫氏厌学名远扬。
芦笙制作倾心血，传承千载韵悠长。
精选竹材凭慧眼，巧制簧片蕴精良。
笙斗成型凝匠意，笙管雕琢绽芬芳。
丝丝工序皆精妙，环环紧扣绽华彰。
音调校准凭聪耳，音色调和绽妙芒。
此艺饱含民族志，匠心独运谱新章。
芦笙奏响山河醉，文化传承绽瑞祥。
节庆欢歌它相伴，祭祀庄重韵悠扬。
莫师功绩当铭记，苗族瑰宝永流芳。
《苗族芦笙制作赋》
苗族芦笙制作技艺，实乃民族工艺之瑰宝，熠熠生辉，可赞可叹。
其源也古，传承久远，历经岁月而不衰。制作之材，多取于竹，竹之坚韧，蕴含自然之灵韵。匠者选材，必严挑慎选，以就精良之质，此乃芦笙之基也。
观其制作工序，繁杂而有序。削竹为管，需尺寸精准，使管体匀直；制簧片者，薄厚恰宜，方能发音清越。斗之雕琢，巧思尽显，以纳诸管。而后组配调试，凭匠人之巧艺与敏耳，调至音谐韵美。
芦笙成，则音色丰富，或悠扬婉转，如泣如诉，诉尽苗家故事；或雄浑嘹亮，似雷动山川，展其豪迈之情。于苗家节庆、祭祀、歌舞诸般场合，芦笙奏响，众人和之，氛围热烈，传承文化之功大矣。
幸有能工巧匠，世代传此技艺，守其根本，扬其特色，方使苗族芦笙制作技艺流传至今，长绽光彩于民族文化之林也。
来源：三五非遗博览馆
