三五百遗荟萃：传统技艺七位陶瓷国家非遗传承人艺术精品（抖音）

 　 1986年广东省省评选工艺美术大师十余人，石湾老陶塑家刘传同志荣居榜首。他从事石湾人物陶塑至今已60年，在漫长的道路上经历了好几个时代的风雨，是石湾诸陶塑大师中硕果仅存的一人。他是一个幸存者，又是一个坚持者。解放前他已创作了人物陶塑千多件问世；解放后他无论在个人的创作上，在指导选料、配釉、烧制的生产技术上，在总结石湾人物陶塑的艺术规律上，在培养年青一代的陶塑家上，都作出了重大的贡献。我们沿着他所走过的道路，来研究石湾人物陶塑的特点和发展，将会得到极其有益的启示。

 一

　  石湾人物陶塑为何如此引起海内外艺术鉴赏家的赞叹？为何如此富有艺术魅力而又雅俗共赏？为何如此成为收藏家们毕生以求的珍品？为何能够进入世界上一些国家博物馆？这个问题很难用一两句话说得清楚。与其他雕塑相比——与北京牙雕人像，天津、无锡的彩色泥人，温州的黄杨木刻，景德、龙泉、德化、枫溪的细瓷塑像相比，石湾人物陶塑也许可以说是最有特色的。你能从众多的雕塑中一眼就能把它认出来。这是由于它极富真实感，生动传神，古拙浑厚，粗犷豪放，釉彩斑烂。它来自民间，充满了乡土气息，带着生活的无限活力。

　  据最近当地出土文物证明，石湾窑实始于唐代，至今已有1300多年的历史。在中国陶瓷中算是晚辈吧，却又不会太晚。在珠江三角洲水网地带的顶端，有条湾溪河，河边有个小小的村落，名为石湾。村民以半农半渔半工为生，延续到唐代，借水土之利，开始建窑制陶，生产粗贱的日用品，例如食具、饭具、茶壶、缸瓦以至园林饰物等；经宋、元迄明，就赢得了“石湾之陶遍二广，旁及海外”（《广东新语》）和“石湾瓦，甲天下”（《明诗综》第一卷《谣谚》）的美称。明末即出现的印有祖唐居、可松、杨升等底款的美术器皿；继而塑制美术人物，时已明末清初。最早出现的是一些仿舒窑和仿钧窑的人物。其后集体塑制的有“文如璧”“均玉”等的巨大瓦脊雕塑，人物组成长达二三丈的群体，所演故事是一段段戏文，可以看出人物造像与风格深受粤剧中各类角色扮相和身段的影响，但面目大都雷同。约嘉道之间，已有单个人像陆续出现，仿舒仿钧，青出于蓝，以后开始形成石湾自己的独特风格。当时名师辈出，落款的有黄炳、黄古珍、陈渭岩、刘佐朝、潘玉书、潘铁逵、温颂龄等；还有不少无名氏以其留下的珍品而成为谜一样的人，例如诨号“大难祖”的陈祖就是其中之一。清末民初，形成了一个隆盛时期，百花吐艳，粗细并存。陈渭岩、潘玉书师徒是承上启下的一代宗师，也是石湾人物陶艺的一个转折点。前此作品多粗犷而豪放，带着浪漫主义的色彩；此后作品则日趋细致，更富于现实主义。这是大体而言，因为现实主义与浪漫主义往往是相互结合而难于截然分开的。潘玉书是一个高峰，当时艺名风靡海内外，有人还说他到过法国参观，又有人说他曾从意大利人学艺，都是以讹传讹，并无什么根据。其实潘玉书就是潘玉书，其艺术是道道地地的石湾艺术。

　  石湾陶艺过去一向上不了正统的中国陶瓷史和中国艺术史，属于“其他”之列，归入“另册”。石湾窑一向是民窑，不属官窑。幸乎不幸乎？看来正好由于它从来是民窑，不登大雅之堂，不为官方所注目，也就不为官方所控制、所矫饰，而象野草似地恣意生长，吸取了人民的智慧，满足了人民的需要，其中美术陶塑，尤为人民所喜爱。它虽以仿各大名窑为开端，但终于深深扎根于水乡沃土之中，长成婆娑大树。仙佛罗汉、观音道士，都给人化了；文人雅士、仕女美姬，都成为活生生的人物；过海八仙、竹林七贤，一个个像真人的写照。当时百花争艳斗妍，名师各法，都有所长，或凝重，或奔放，或稚拙，或泼辣，都恰到好处。但潘玉书特别艺高一筹，其作品光芒闪耀，使其他各家风格为之失色，成为当时主要的流派，并延续影响至今。当潘玉书艺名鼎盛之日，正是刘传出身当童工之时。他初则“偷师”，继而摸索，终于自学成材，既受潘玉书的感染，又集各家所长，创造出了个人风格，而继潘玉书之后成为一代大师。

二

　  刘传生于1916年，是土生土长的石湾人。其先祖原籍顺德，迁来石湾已有好几代。好几代都是当制陶工人，干的都是重活。一向家贫如洗，生活艰辛。刘传是单传独子，为全家的希望所在。可是自小瘦骨嶙峋，体质孱弱，看来难有出息。但他在这陶镇里自小受着熏陶，也学着捏弄泥巴。十岁时候造了第一件作品，是他祖父的全身立像，高约45厘米，拙朴幼稚，却又相当形似，是对着照片和真人雕塑的。之后读了两年私塾，十二岁就进了近亲开设的陶店作坊当童工。一天干16小时的活，打扫卫生，练泥印模，晒坯上釉，装窑烧火，两手不停，劳累不堪。于是他不能不考虑，这样下去，终无了期，自己必须学会点手艺，塑出“石湾公仔”，成为师傅，才能独立干活，免于寄人篱下，摆脱困境。石湾从来是个出人材的地方。但他交不出几十元白银的学师费，如何拜师？所以他从来没有拜过师，但很会“偷师”。当时师傅塑造人像是躲起来干的，不让人家看，见有人来了，就用布把它蒙盖起来，怕给别人学了去。当时潘玉书和温颂龄已有四十多岁年纪，刘传还是个不引人注意的孩子。他好奇地站在旁边窥看，他们并不戒备，许多技巧都给这孩子“默记”住了。刘传所在的陶器作坊，也有师傅造石湾公仔。刘传常常假装解手，经过他身边就停住脚步看。老板发现了就骂他：“哼，你不要打死师傅下山啰！可是看你这四方木头，能学出个屁来！”这话刺伤了小童工的心，却催使他发愤图强。一天干完16小时，深夜就点起小油灯自己练艺，有时还偷仿一些名师的人像泥坯。临近抗日战争发生，刘传才十七八岁，就已经小有名气了。温颂龄不幸早死，潘玉书也终于在贫病交迫中辞世。石湾镇沦陷后，艺人死的死，逃的逃，改行的改行；刘传无处可去，只好留在故土。凭着自幼掌握了全套的制陶生产技术，塑造人像又得心应手，于是制出高档的艺术成品，通过古董商往外销售，以维持生活。他为势所逼，反而出了个创作的旺盛期和成熟期。